이 고독한 소의 표현은 부드러움과 활력을 담은 붓터치로 농장 생활의 평온함을 잘 나타내고 있습니다. 소는 흙빛의 갈색과 검정색으로 물든 모습으로 푸른 초원 한가운데 서 있고, 그 초원은 세밀한 묘사 없이 널리 펼쳐져 있습니다. 모네의 조화로운 파스텔 기법은 소의 털의 물리적인 감각을 구현하여 관객이 그 윤기 있는 털을 만져보고 싶어지게 만듭니다. 초록색 풀에 비치는 빛은 이 동물의 단단함을 더욱 강조하면서乡土의 아름다움을 인정하는 에테리얼한 존재감을 표시합니다.

구도는 간단하면서도 효과적이며, 소는 전경을 지배하고 그 자세는 유연한 우아함을 드러냅니다. 장면의 간단함은 평온함을 끌어내며 농촌 생활의 일상적인 의식 중 하나를 드러냅니다. 귀를 기울이면 소의 조용하고 규칙적인 호흡 소리와 바람에 풀들이 이리저리 스치는 부드러운 소리가 들리는 듯합니다. 이 회화는 단순한 동물의 생동감을 넘어서, 시대와 장소를 이야기합니다. 19세기 프랑스 시골의 이상화된 이미지가 그려져 있습니다. 이 시대는 도시의 소음에서 벗어나 자연과 간소한 삶을 더욱 소중하게 여기는 감정이 커졌습니다. 1860년대의 문맥에서 본작은 인상파의 정신이 모네에 의해 정의되는 과정을 묘사하며, 일상의 주제를 아름다움과 감정의 깊이로 끌어올리게 됩니다.