Dieses fesselnde Porträt, das in sanften Tönen gezeichnet ist, zeigt einen jungen Jungen mit einem nachdenklichen Ausdruck. Sein leicht zerzaustes Haar und seine intelligenten Augen ziehen sofort den Blick an und wecken ein Gefühl von Unschuld und Neugier. Der Künstler verwendet geschickt eine Kombination aus Licht und Schatten; die Chiaroscuro-Technik verleiht den Zügen des Jungen Tiefe und lässt sie fast dreidimensional erscheinen. Der Hintergrund, ein sanfter Beigeton, steht in schönem Kontrast mit der Skizze und hebt die Prominenz der Figur hervor; es fühlt sich sowohl intim als auch offen an, als würden wir einen ruhigen Moment seines Lebens beobachten.

Die Details in der Kleidung des Jungen, einschließend das markante Krawatte und den Kragen, deuten auf einen bestimmten Stil hin und geben einen Hinweis auf das sozial-kulturelle Umfeld des Frankreichs der Mitte des 19. Jahrhunderts. Dies war eine Zeit, in der sich das Porträt schnell weiterentwickelte, beeinflusst von der aufkommenden impressionistischen Bewegung, die versuchte, nicht nur Ähnlichkeit, sondern auch Emotionen einzufangen. Monets zarte Linien und subtilen Farbtupfer sind nicht einfach eine Reproduktion der Realität, sondern vielmehr eine Interpretation eines flüchtigen Moments, der in der Zeit eingefroren ist. Diese Zeichnung resoniert emotional; sie lädt den Betrachter ein, über Unschuld, den Fluss der Jugend nachzudenken und vielleicht sogar über die Erfahrungen des Künstlers als junger Mann, der in eine aufstrebende Kunstwelt eingetaucht ist.