Смотря на эту картину, невозможно не быть привлеченным к её глубокой и мрачной атмосфере. Произведение вводит нас в скромный натюрморт с традиальной пивной кружкой, текстурированная поверхность которой тонко ловит свет, придавая ей почти трёхмерное качество на плоской картине. Вокруг кружки расположены различные фрукты: яблоки, груши и, возможно, несколько неразличимых форм. Каждый фрукт изображён с характерными мазками Ван Гога—смелыми и широкими, но в то же время во многом деликатными, создавая интимный диалог между каждым объектом. Использование света и тени здесь особенно выразительно; контраст между мягко освещёнными фруктами и тёмным фоном подчеркивает их яркость и вес, делая всю композицию живой, несмотря на её простоту.

Цветовая палитра сдержанная, но полная эмоций—она преобладает тёмными земными оттенками и приглушёнными оттенками, подчеркнутыми тёплыми жёлтыми и зелёными цветами. Этот, казалось бы, монохромный фон служит сценой, выделяя фрукты как звёзд этой спокойной сцены. Работа не только погружает вас в тактильные качества пивной кружки и мягких фруктовых кожур, но и вызывает чувство ностальгии; вы почти ощущаете прохладу кружки в руке и сладость свежих фруктов, только что собранных из сада. Созданная в тот период, когда Ван Гог исследовал свою интерпретацию натюрморта, эта картина раскрывает борьбу художника со поверхностным взглядом на жизнь и его стремление к подлинности, чистоте и необходимости личной связи с каждым изображённым предметом.