Denne rolige scene fanger en fredelig flodbred omgivet af frodig grøn vegetation og klippefyldte bredder. De sarte lyserøde blomster i midten skiller sig levende ud mod det tætte, varierede grønne løv og skaber en visuel harmoni, der føles både fredelig og levende. Vandet er fremstillet med flydende, rytmiske linjer, der antyder en blid bevægelse, med blå farvegraderinger, der går fra mørke til lyse toner og skaber en rolig, kølig atmosfære. Kompositionen balancerer behændigt de robuste, teksturerede blade til venstre med de bløde bjerge i baggrunden og leder blikket glidende gennem scenen.

Kunstnerens mestring af traditionelle træsnitsteknikker kommer til udtryk i det omhyggelige lag af farver og opmærksomheden på detaljer – fra de skarpe konturer af stenene til de fine skygger under trætoppene. Værket inviterer ikke kun til visuel nydelse, men også til en følelsesmæssig fordybelse, der vækker en stille ærefrygt for naturens forbigående skønhed. Skabt i 1936, afspejler dette værk den vedvarende arv fra japansk landskabstrykkunst, der harmonisk forener realisme med kunstnerisk fortolkning.