

विलियम ट्रॉस्ट रिचर्ड्स
US
139
कलाकृतियाँ
1833 - 1905
जीवनकाल
कलाकार की जीवनी
विलियम ट्रॉस्ट रिचर्ड्स 19वीं सदी के एक प्रमुख अमेरिकी कलाकार थे, जो अपने लुभावने विस्तृत परिदृश्यों और समुद्री चित्रों के लिए प्रसिद्ध थे। 14 नवंबर, 1833 को फिलाडेल्फिया, पेनसिल्वेनिया में जन्मे, रिचर्ड्स ने कला के लिए प्रारंभिक योग्यता प्रदर्शित की। तेरह साल की उम्र में उनकी औपचारिक शिक्षा बाधित हो गई जब उन्होंने अपने परिवार का समर्थन करने के लिए स्कूल छोड़ दिया, और सजावटी धातु जुड़नार के डिजाइनर के रूप में काम किया। इसके बावजूद, उन्होंने अपनी कलात्मक लगन को आगे बढ़ाया, 1850 से 1855 तक जर्मन परिदृश्य चित्रकार पॉल वेबर के साथ अंशकालिक अध्ययन किया। इस प्रशिक्षण ने उनमें एक सावधानीपूर्वक और सटीक तकनीक पैदा की जो उनकी शैली की पहचान बन गई। रिचर्ड्स ने जल्दी ही पहचान हासिल कर ली, 1852 में प्रतिष्ठित पेंसिल्वेनिया एकेडमी ऑफ द फाइन आर्ट्स (PAFA) में पहली बार प्रदर्शन किया और केवल एक साल बाद ही उन्हें शिक्षाविद चुना गया।
रिचर्ड्स की कलात्मक दृष्टि उनके समकालीनों और उनकी यात्राओं से गहराई से आकार लेती थी। 1854 में, उन्होंने फ्रेडरिक ई. चर्च और जॉन एफ. केन्सेट जैसे प्रमुख हडसन रिवर स्कूल के चित्रकारों से संपर्क किया, जिनके वायुमंडलीय और राजसी कार्यों ने उन्हें बहुत प्रेरित किया। 1855 से 1856 तक उनकी पहली यूरोपीय यात्रा उन्हें डसेलडोर्फ, पेरिस और इटली ले गई, जिससे उन्हें यूरोपीय कलात्मक परंपराओं से अवगत कराया गया। हालाँकि, यह अंग्रेजी आलोचक जॉन रस्किन और प्री-राफेलाइट ब्रदरहुड का दर्शन था जिसने सबसे गहरी प्रतिध्वनि की। 'प्रकृति के प्रति सत्य' के उनके पंथ को अपनाते हुए, रिचर्ड्स ने वैज्ञानिक सटीकता और श्रमसाध्य विस्तार के साथ प्राकृतिक दुनिया को प्रस्तुत करने के लिए खुद को समर्पित कर दिया। वह 1863 में अमेरिकी प्री-राफेलाइट समूह, एसोसिएशन फॉर द एडवांसमेंट ऑफ ट्रुथ इन आर्ट के एक प्रमुख सदस्य बन गए, जिसने आदर्शवादी रोमांटिकतावाद को खारिज करने और वफादार अवलोकन के पक्ष में एक शैली के प्रति अपनी प्रतिबद्धता को मजबूत किया।
रिचर्ड्स के करियर में एक महत्वपूर्ण बदलाव 1866 में उनकी दूसरी यूरोप यात्रा के बाद आया। समुद्र में एक नाटकीय तूफान ने उनकी कल्पना को पकड़ लिया, जिसने उनके ध्यान को अंतर्देशीय परिदृश्यों से गतिशील और शक्तिशाली समुद्र तट पर पुनर्निर्देशित किया। वह लहरों की संरचना और प्रकाश, पानी और चट्टान के परस्पर क्रिया से मोहित हो गए, जिससे समुद्री पेंटिंग उनके परिपक्व काम का प्रमुख विषय बन गई। 1860 के दशक के अंत में, उन्होंने जल रंग में भी महारत हासिल करना शुरू कर दिया, जो किनारे के क्षणभंगुर वायुमंडलीय प्रभावों को पकड़ने के लिए पूरी तरह से अनुकूल एक माध्यम था। वह 1874 में अमेरिकन वाटरकलर सोसाइटी में शामिल हो गए और इस माध्यम में एक प्रर्वतक बन गए, जो अक्सर तेल चित्रों से जुड़ी गहराई और बनावट की समृद्धि को प्राप्त करने के लिए एक भारी, गहरे रंग के कालीन कागज और अपारदर्शी गौचे का उपयोग करते थे। ये कार्य अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय साबित हुए और अमेरिका में जल रंग की स्थिति को बढ़ाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
अपने पचास साल के करियर के दौरान, रिचर्ड्स ने व्यापक प्रशंसा और वित्तीय सुरक्षा हासिल की, जिसका श्रेय जॉर्ज व्हिटनी और रेवरेंड एलियास लाइमैन मैगून जैसे महत्वपूर्ण संरक्षकों को जाता है। उनके समर्थन ने उन्हें लगातार वित्तीय चिंता के बिना यात्रा करने और अपनी कलात्मक दृष्टि को आगे बढ़ाने की स्वतंत्रता दी। उन्होंने कई प्रशंसाएँ प्राप्त कीं, जिनमें फिलाडेल्फिया में 1876 के शताब्दी प्रदर्शनी में एक पदक, 1885 में PAFA से टेम्पल मेडल और 1889 के पेरिस प्रदर्शनी में एक कांस्य पदक शामिल हैं। उनकी संस्थागत मान्यता भी उतनी ही महत्वपूर्ण थी; उन्हें 1862 में नेशनल एकेडमी ऑफ डिज़ाइन का मानद सदस्य और 1871 में एक पूर्ण शिक्षाविद चुना गया, जिससे अमेरिकी कलाकारों के ऊपरी पायदान में उनकी स्थिति मजबूत हुई।
अपने बाद के वर्षों में, रिचर्ड्स ने रोड आइलैंड के न्यूपोर्ट के समुद्र तट में अपनी अंतिम प्रेरणा पाई। वर्षों तक वहां गर्मियों में रहने के बाद, उन्होंने 1881 में अपना प्रतिष्ठित घर, 'ग्रेक्लिफ' बनाया, जहाँ से वे लगातार समुद्र का अध्ययन कर सकते थे। हालाँकि उन्होंने पेंसिल्वेनिया में एक खेत भी बनाए रखा और शांत परिदृश्य बनाना जारी रखा, लेकिन उन्हें उनके गरमागरम तटरेखाओं के लिए सबसे अच्छा याद किया जाता है। रिचर्ड्स ने समुद्र की कच्ची शक्ति, एक उमड़ती हुई लहर के माध्यम से प्रकाश के पारभासीपन, और एक तूफान के बाद एक रेतीले समुद्र तट की गीली, चिंतनशील चमक को उत्कृष्ट रूप से पकड़ा। 8 नवंबर, 1905 को न्यूपोर्ट में उनका निधन हो गया, उन्होंने हडसन रिवर स्कूल की भव्य दृष्टि और प्री-राफेलाइट्स के सावधानीपूर्वक यथार्थवाद दोनों के एक मास्टर के रूप में एक गहरी विरासत छोड़ी। उनके काम लगभग हर प्रमुख अमेरिकी कला संग्रहालय के संग्रह में बने हुए हैं, जो अमेरिकी कला पर उनके स्थायी प्रभाव का एक वसीयतनामा है।