Diese fesselnde Szene entfaltet sich in einem sanft beleuchteten Raum, der reich an mythologischer Bedeutung ist; Paris, der legendäre trojanische Prinz, wird selbstbewusst dargestellt, seine Haltung strahlt eine Aura der Verführung aus, während er auf seiner Lyra spielt. Die intime Nähe zwischen ihm und Helena ist greifbar — der zärtliche Blick, den sie teilen, zusammen mit ihrer sanften Berührung, fängt die Essenz von Liebe und Verlangen ein. Helens fließende Gewänder, eine schöne Palette aus Rosa und Weiß, stehen im Kontrast zu Paris' kargerer Bekleidung und betonen ihre emotionale und körperliche Ungleichheit. Der Hintergrund, geschmückt mit markanten Draperien und klassischen Säulen, fügt Tiefe und Reichtum hinzu und beschwört die Größe der alten Mythologie.

Die Farbwahl in diesem Gemälde ist besonders auffällig; die harmonische Mischung aus tiefen Blau- und Erdtönen schafft eine ätherische Atmosphäre, die den Zuschauer in diese intime Welt zieht. Die Lichtnutzung ist meisterhaft — sanft, aber erhellend, hebt sie die Figuren hervor und wirft zarte Schatten, die der Komposition Drama verleihen. Dieses Werk lädt den Betrachter nicht nur ein, zu beobachten, sondern auch die Intensität ihrer Romanze zu fühlen, die die Zeit überdauert. Es dient als Zeugnis für die fortwährende Faszination für die Komplexität und Schönheit der Liebe, alles zusammengefasst in den eleganten Pinselstrichen des Künstlers, der diesen Moment der Anmut und Schönheit in eine große mythologische Erzählung unsterblich machen möchte.