Cette œuvre, exécutée dans un style minimaliste, attire immédiatement l'attention du spectateur. L'artiste a magistralement utilisé l'espace, permettant au personnage central, un bonhomme de neige étiqueté 'GUERRE', de dominer la scène. La simplicité des coups de pinceau, caractéristique de la peinture à l'encre, évoque un sentiment de tranquillité, qui est ironiquement juxtaposé au sujet menaçant. L'expression sévère du bonhomme de neige et le texte menaçant soulignent le sentiment anti-guerre de l'artiste.

La composition est soigneusement équilibrée. Deux enfants sont placés au premier plan, regardant le formidable bonhomme de neige ; l'ombrage subtil ajoute de la profondeur à la scène. L'inclusion d'un soleil levant à l'horizon, ainsi qu'un vol d'oiseaux qui s'envolent, offre une lueur d'espoir au milieu de la gravité. L'artiste utilise une palette de couleurs sourdes ; l'utilisation de noirs, de gris et de subtils lavis de couleur crée une harmonie visuelle. Ce choix de couleurs renforce l'impact émotionnel de l'œuvre, créant une réflexion poignante sur le coût humain du conflit.