In questa rappresentazione intima, un giovane ragazzo è assorto nel suo disegno, mostrando l'innocenza e la meraviglia dell'infanzia. Seduto a un semplice tavolo di legno, si china in avanti con le sopracciglia leggermente aggrottate, catturando il cuore dello spettatore. L'artista ha sapientemente reso i riccioli castani disordinati del ragazzo, che brillano calorosamente sotto una leggera illuminazione, conferendo al dipinto una delicata luminosità. La sua camicia bianca, accentuata da un colletto morbido, aggiunge una dimensione di purezza e tenerezza alla scena. La superficie del tavolo è minimalista, concentrando l'attenzione sul ragazzo e sulla sua opera d'arte, che rimane fuori vista, ma allude alla creatività e all'immaginazione.

I morbidi colpi di pennello creano una qualità tattile, evocando la sensazione del momento: la leggera texture dei vestiti del ragazzo e la superficie liscia del tavolo in legno. L'uso di luce e ombra migliora la tridimensionalità della scena, con le tonalità morbide che completano l'espressione di profonda riflessione del ragazzo. Quest'opera non celebra solo l'atto di disegnare, ma riflette anche un momento storico alla fine del XIX secolo e all'inizio del XX secolo, quando l'infanzia venne progressivamente riconosciuta come una fase unica e importante nello sviluppo umano. Essa rappresenta un testimone della capacità di Renoir di catturare non solo una figura, ma anche un sentimento—un momento congelato nel tempo che risuona con temi universali di creatività, innocenza e le gioie dell'infanzia.