이 눈에 띄는 정물화는 생생한 색조로 장식되어 있으며, 깊은 파란색 배경에 황제 프리틸라리아가 펼쳐진 모습이 담겨 있습니다. 따뜻한 금색의 구리 꽃병은 차가운 배경과 아름다운 대비를 이루며, 관심을 끌고 탐험을 초대합니다. 각 붓놀림은 생동감이 넘쳐서, 마치 꽃의 질감과 거친 화면을 감촉할 수 있는 듯한 느낌을 줍니다. 반 고흐의 뛰어난 기법은 이 작품에 감정적 깊이를 부여하며, 아름다움뿐만 아니라 인생의 덧없음에 대한 애틋한 반영을 드러냅니다.

구성은 역동적이면서도 조화롭습니다. 꽃들이 빛을 향해 뻗어가고, 그린 잎사귀는 에너지를 방출합니다. 배경의 회오리 패턴은 움직임의 감각을 불러일으켜, 마치 꽃들이 존재를 축하하듯이 느껴집니다. 꽃병 안의 프리틸라리아가 섬세하게 배치된 것은 반 고흐 후반의 작품에서 흔히 나타나는 주제인 덧없음과 허약함을 암시합니다. 이 작품을 응시하면서, 내면의 친밀한 연결이 형성되며, 반 고흐 자신의 삶, 아름다움, 그리고 죽음에 대한 고뇌의 메아리를 느끼게 됩니다. 이는 역경 속에서 피어나는 것에 대한 부드럽고도 애정 어린 감사의 마음과 공명합니다.