แฟรงคลิน บูธ cover
แฟรงคลิน บูธ

แฟรงคลิน บูธ

US

172

ผลงาน

1874 - 1948

ช่วงชีวิต

ชีวประวัติศิลปิน

24 days ago

แฟรงคลิน บูธ เกิดเมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม ค.ศ. 1874 ที่เมืองคาร์เมล รัฐอินเดียนา เป็นศิลปินชาวอเมริกันผู้มีผลงานภาพประกอบปากกาและหมึกอันโดดเด่น ซึ่งได้ทิ้งร่องรอยอันลบไม่ออกไว้ในวัฒนธรรมทัศนศิลป์ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เขาเติบโตในฟาร์ม และความโน้มเอียงทางศิลปะของเขาก็ปรากฏให้เห็นตั้งแต่เนิ่นๆ บูธหลงใหลภาพประกอบในนิตยสารอย่าง *Scribner's* และ *Harper's* เขาจึงคัดลอกภาพเหล่านั้นอย่างพิถีพิถัน โดยเข้าใจผิดคิดว่าเป็นภาพวาดด้วยปากกาและหมึก แท้จริงแล้ว ภาพส่วนใหญ่เป็นภาพพิมพ์แกะไม้ และความเข้าใจผิดนี้เองที่นำพาเขาไปสู่การพัฒนารูปแบบอันเป็นเอกลักษณ์ของตนเองโดยบังเอิญ นั่นคือเทคนิคอันอุตสาหะที่ใช้เส้นสายแต่ละเส้นนับพันเส้นเพื่อสร้างโทนสีและพื้นผิวอันละเอียดอ่อน วิธีการเรียนรู้ด้วยตนเองนี้ ซึ่งถือกำเนิดจากความทุ่มเท ได้กำหนดเส้นทางศิลปะของเขา การศึกษาอย่างเป็นทางการของเขาครอบคลุมถึงการเข้าเรียนที่ Quaker Academy ในเวสต์ฟิลด์ แต่บทเรียนทางศิลปะที่ลึกซึ้งที่สุดของเขามาจากการสังเกตธรรมชาติและความเชื่อที่ว่าศิลปะเป็นสิ่งที่เข้าถึงได้โดยสากลสำหรับผู้ที่แสวงหามัน การใช้เวลาสั้นๆ สามเดือนที่ School of the Art Institute of Chicago และ Art Students League of New York ถือเป็นการฝึกอบรมศิลปะอย่างเป็นทางการที่จำกัดของเขา

ภาษาภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของบูธโดดเด่นด้วยรายละเอียดอันซับซ้อน การใช้สัดส่วนที่น่าทึ่ง—มักนำเสนอภาพทิวทัศน์อันกว้างใหญ่หรือสถาปัตยกรรมอันโอ่อ่าที่ทำให้รูปร่างเล็กๆ ดูแคระแกร็น—ลวดลายม้วนตกแต่ง ตัวอักษรเขียนด้วยมือแบบคลาสสิก และต้นไม้ที่บิดเบี้ยวอย่างมีชีวิตชีวา ความสามารถของเขาในการจำลองโทนสีอันอุดมสมบูรณ์ของภาพพิมพ์แกะไม้ผ่านการลากเส้นปากกาอย่างพิถีพิถันทำให้เขาแตกต่าง อาชีพการงานของเขาเริ่มต้นที่ *Indianapolis News* (ค.ศ. 1899-1904) ซึ่งเขาได้ตีพิมพ์ภาพประกอบพร้อมบทกวีของตนเอง ในปี ค.ศ. 1905 บูธเดินทางไปยุโรป เยือนโรม ปารีส และศึกษาช่วงสั้นๆ กับโรเบิร์ต เฮนรี ในสเปน แม้ว่าสิ่งนี้จะช่วยเสริมสร้างประสบการณ์ส่วนตัวของเขาเป็นหลักมากกว่าที่จะส่งอิทธิพลต่อรูปแบบที่เขาสร้างขึ้นแล้วอย่างชัดเจน เมื่อกลับมา เขาทำงานให้กับ *New York Daily News* และหนังสือพิมพ์อื่นๆ ทักษะการวาดภาพอันยอดเยี่ยมของเขาทำให้เขากลายเป็นนักวาดภาพประกอบที่เป็นที่ต้องการอย่างรวดเร็ว ได้รับการยกย่องจากบรรณาธิการคนหนึ่งว่าเป็น "นักวาดปากกาและหมึกที่ดีที่สุดในอเมริกา" และเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกการออกแบบเอ็กซ์ลิบริสสมัยใหม่ยุคแรก

ช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ภาพประกอบของแฟรงคลิน บูธ ปรากฏอย่างโดดเด่นในวารสารชั้นนำ เช่น *Scribner's Magazine*, *Good Housekeeping*, *Collier's*, *Harper's Magazine* และ *The Saturday Evening Post* งานศิลปะของเขา ซึ่งมีมิติของพื้นที่อันกว้างใหญ่และรายละเอียดอันพิถีพิถัน เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบกับเนื้อหาที่เป็นบทกวีหรือบทบรรณาธิการ ความสามารถของบูธยังขยายไปถึงการวาดภาพประกอบหนังสือ โดยสร้างสรรค์ภาพที่น่าจดจำสำหรับผลงานต่างๆ เช่น *The Flying Islands of the Night* (ค.ศ. 1913) ของเจมส์ วิตต์คอมบ์ ไรลีย์ ซึ่งมีภาพสีน้ำอันงดงาม เขาร่วมงานกับธีโอดอร์ ไดรเซอร์ ในเรื่อง *A Hoosier Holiday* (ค.ศ. 1916) โดยวาดภาพร่างด้วยถ่าน และวาดภาพประกอบให้กับเรื่อง *The Prince and the Pauper* (ค.ศ. 1917) ของมาร์ก ทเวน นอกเหนือจากงานบรรณาธิการแล้ว บูธยังมีความสามารถโดดเด่นในงานศิลปะเชิงพาณิชย์ โดยสร้างสรรค์โฆษณาอันเป็นสัญลักษณ์ให้กับโรลส์-รอยซ์, ลูกอมวิทแมน, นาฬิกาบูโลวา, เจเนอรัลอิเล็กทริก, พาราเมานท์พิกเจอส์ และบริษัทเอสตีออร์แกน

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 แฟรงคลิน บูธ ได้อุทิศทักษะของตนให้กับความพยายามในช่วงสงคราม โดยสร้างสรรค์โปสเตอร์อันทรงพลังสำหรับการรับสมัครทหารและการระดมทุน และวาดภาพประกอบให้กับสภากาชาดและสื่อสิ่งพิมพ์อื่นๆ ในช่วงสงคราม ขณะที่เส้นสายที่สะอาดตาของอาร์ตเดโคได้รับความนิยม รูปแบบคลาสสิกอันซับซ้อนของบูธก็พบเห็นได้น้อยลงในนิตยสารกระแสหลัก อย่างไรก็ตาม ผลงานของเขายังคงปรากฏในสิ่งพิมพ์เชิงพาณิชย์และแคตตาล็อก โดยยังคงรักษาคุณภาพระดับสูงไว้ได้ บูธเป็นผู้สนับสนุนการศึกษาศิลปะอย่างกระตือรือร้นแม้จะเรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ เขาร่วมก่อตั้ง Phoenix Art Institute ในนิวยอร์กเมื่อปี ค.ศ. 1925 และสอนอยู่ที่นั่นเป็นเวลา 21 ปี เขาแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกผ่านบทความสำหรับ *Professional Art Quarterly* และยังคงสร้างสรรค์ผลงานสำคัญๆ อย่างต่อเนื่อง รวมถึงภาพประกอบสำหรับ *Telephone Almanac* และ "A Continent Is Bridged" (ค.ศ. 1940) สำหรับ AT&T ควบคู่ไปกับแสตมป์อนุรักษ์สัตว์ป่าในปี ค.ศ. 1941

บูธอาศัยอยู่ที่นิวโรเชลล์ก่อนจะย้ายไปตั้งรกรากในสตูดิโอที่นครนิวยอร์ก และมักจะเดินทางกลับอินเดียนาในช่วงฤดูร้อน เขาเป็นเพื่อนกับกวี เจมส์ วิตต์คอมบ์ ไรลีย์ และระบุว่าตนเองเป็นนักสังคมนิยมและผู้นับถือคริสเตียนไซเอนซ์ ในปี ค.ศ. 1923 เขาแต่งงานกับเบียทริซ วิตต์แม็ก หลังจากการเกิดภาวะหลอดเลือดสมองในปี ค.ศ. 1946 บูธถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 25 สิงหาคม ค.ศ. 1948 ที่สตูดิโอของเขา เถ้ากระดูกของเขาถูกโปรยที่เมืองคาร์เมล รัฐอินเดียนา มรดกของเขายังคงอยู่ผ่านผลงานปากกา "เสมือนภาพวาด" อันเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งส่งอิทธิพลต่อนักวาดภาพประกอบรุ่นหลัง รวมถึงศิลปินหนังสือการ์ตูน เขาได้รับการบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศของสมาคมนักวาดภาพประกอบหลังเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1983 และผลงานของเขายังได้รับการยอมรับเพิ่มเติมด้วยแสตมป์ที่ระลึกของ USPS ในปี ค.ศ. 2001 ผลงานศิลปะของบูธ ซึ่งได้รับการยกย่องจากศิลปินร่วมสมัยอย่างนอร์แมน ร็อกเวลล์ ยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความชื่นชมในเทคนิคอันเชี่ยวชาญและความงามอันลึกซึ้ง.

รายการต่อหน้า:
เที่ยวบินสู่อียิปต์
เพลงในช่วงเวลาแห่งความซึมเศร้า
เรื่องราวที่แท้จริงของทุกคน
โฆษณานิตยสารวินเทจต้นฉบับสำหรับเครื่องออร์แกน Estey ในโบสถ์