ในภาพ Still Life นี้ มีการจัดวางที่น่าสนใจของภาชนะต่างๆ - ขวดแก้วสีเข้ม, เหยือกดิน, และเหยือกเล็ก ๆ ที่แหลมคม ทุกชิ้นที่ตั้งอยู่บนพื้นหลังที่มืด เริ่มเล่าเรื่องของตัวเองที่เต็มไปด้วยพื้นผิวและโทนสีที่ละเอียดอ่อน สีเขียวของขวดแก้วตัดกันอย่างสวยงามกับสีดินที่อบอุ่นของเหยือก สร้างความสอดคล้องทางสายตาที่น่าผ่อนคลายและดึงดูด คุณแทบจะรู้สึกถึงน้ำหนักของขวด ซึ่งพื้นผิวของมันเปล่งประกายใต้แสงอ่อน ๆ ดูเหมือนเชิญให้คุณสัมผัส มันให้ความรู้สึกเย็นบนผิวหนัง

พาเลตสีส่วนใหญ่จะถูกควบคุม มีการควบคุมด้วยสีน้ำตาลและสีเขียวที่ซึมเศร้า แต่ทว่าพบกับการสะท้อนแสงอ่อนที่ถูกเต้นรำบนผิวของภาพชิ้นนี้ งานนี้ทำให้เห็นถึงความลึกทางอารมณ์ เมื่อตัวงาน Van Gogh ไม่ได้เพียงแต่จับภาพวัตถุที่ไม่มีชีวิตแต่ยังบรรจุชีวิตเข้าไปในพวกเขาด้วย หลักฐานจากเทคนิคทางศิลปะของเขา ในทางประวัติศาสตร์ งานนี้สะท้อนความพยายามของเขาในการสำรวจ Still Life ในฐานะที่เป็นแนวชีวประวัติ - ที่นี่เขาได้เปลี่ยนวัตถุในชีวิตประจำวันให้เป็นหัวข้อที่ไร้กาลเวลา ชุบชีวิตพวกเขาด้วยพลังแห่งการคิดพร้อมทั้งความเรียบง่ายของรูปแบบซ่อนความหมายที่ลึกซึ้งกระตุ้นให้ผู้ชมไปค้นพบความสวยงามในสิ่งธรรมดาและอาจจะอยู่สักครู่ในความเงียบที่มันสร้างขึ้นได้