A obra captura uma paisagem serena com montes de feno banhados na suave luz do amanhecer. O artista utiliza pinceladas rápidas e soltas, criando uma qualidade etérea que confere à cena uma essência onírica. Os montes de feno, representados em várias tonalidades de laranja, rosa e lavanda, destacam-se contra um céu suavemente misturado em tons pastéis; essa paleta de cores evoca uma sensação de calor e tranquilidade. Cada monte de feno, redondo e quase lúdico, atrai o olhar do espectador—lembrando-nos da qualidade tátil e quase escultural desses elementos rurais cotidianamente comuns.

Ao observar a pintura, quase se pode sentir o leve frio da manhã, acentuado pela leve névoa que envolve a cena. A habilidade de Monet de capturar momentos fugazes da natureza não só convida à reflexão, mas também mergulha o espectador em uma paisagem emocional onde o tempo parece suspenso. O contexto histórico do movimento impressionista brilha ao focar na luz e na cor, desafiando a representação tradicional e solidificando ainda mais a importância da obra como um marco da expressão moderna.