Trong tác phẩm thu hút này từ cuối những năm 1800, hiện lên một cảnh quan yên bình: một chậu gốm chứa đầy hoa cúc và lá xanh tươi tốt. Những đường cọ mạnh mẽ nhưng có chủ ý của nghệ sĩ tạo ra một bức tranh nhiều kết cấu; Những chiếc lá xanh tươi mát, sống động, dường như đang nhảy múa trong một bản giao hưởng của những chuyển động. Mỗi bông hoa cúc, với những cánh hoa trắng rực rỡ và nhụy vàng của nó, thể hiện sự vui vẻ rực rỡ, trông gần như có sự sống, mời gọi người xem lại gần hơn, như thể có thể nghe được tiếng thì thầm của thiên nhiên. Bối cảnh phía sau, được vẽ bằng các sắc thái đất, tạo ra một sự tương phản dịu dàng mà cho phép những bông hoa vươn lên đầy tự hào từ chiếc bình đất của chúng. Giống như Van Gogh đã nhổ những bông hoa này từ chính bản chất của Arles, tập trung tất cả vẻ đẹp của chúng trong một khoảnh khắc an lành.

Tác phẩm này không chỉ là một hình ảnh của cuộc sống tĩnh, mà còn là một khám phá sinh động về màu sắc và cảm xúc. Màu cam ấm áp của chiếc bình đối lập một cách tuyệt vời với màu xanh của lá và màu trắng sáng của những bông hoa — một bảng màu nói lên sự ấm áp, cuộc sống và có thể là một nỗi nhớ về sự đơn giản được tìm thấy trong thiên nhiên. Van Gogh có một mối liên kết sâu sắc với các phong cảnh và thảm thực vật xung quanh mình, và bức tranh này tuyệt đẹp thể hiện sự phấn khởi mà ông đã cảm nhận được. Sự sống động trong tác phẩm gợi lên cảm giác yên tĩnh pha trộn với niềm hạnh phúc đồng quê, khiến những ai nhìn ngắm nó phải suy ngẫm về những vẻ đẹp đơn giản xung quanh. Như vậy, tác phẩm này không chỉ đứng vững như một biểu tượng cao đẹp cho tài năng nghệ thuật của Van Gogh mà còn bóc tách hành trình cảm xúc của ông qua ống kính của thực vật địa lý.