Trong bức tranh phong cảnh đáng chú ý này, các tông màu nâu và xanh nhạt hòa quyện với nhau để truyền tải một bầu không khí u ám nhưng bình yên. Cấu trúc của bức tranh được xây dựng một cách cẩn thận; những cánh đồng dốc nhẹ dẫn dắt ánh nhìn về phía chân trời, nơi mà sự pha trộn nhẹ nhàng của những sắc thái đất phản ánh sự chuyển giao của ngày. Những cây xô nhuyễn đứng như những người gác đền ở phía xa, những hình bóng của chúng gần như như xương khi nằm trước bầu trời bao la. Hình bóng một người đàn ông đơn độc, có thể là một người nông dân hay một công nhân, tương tác một cách lặng lẽ với mảnh đất, dường như hòa hợp với thiên nhiên. Kết cấu mà Van Gogh áp dụng qua những nét cọ của mình tăng thêm chiều sâu cho các cánh đồng, tạo ra một cảm giác đang chờ đợi người thưởng thức chạm vào bề mặt. Mỗi nét cọ vang vọng với một sức nặng cảm xúc, mang lại cảm giác hoài niệm và suy tư.

Khi chúng ta đi sâu vào trong bức tranh này, nó không chỉ phản chiếu phong cảnh vật lý mà còn thế giới nội tâm của nghệ sĩ trong một khoảng thời gian bão tố trong cuộc sống của ông. Được vẽ vào năm 1881, tác phẩm này phản ánh phong cách đang phát triển của Van Gogh, nhấn mạnh vẻ đẹp thô và sự đơn giản của thiên nhiên. Bảng màu nhuốm tiếng trầm lắng, chiếm ưu thế với những tông đất và sắc pastel tinh tế, gợi lên cảm giác bình yên, trong khi vẫn ngụ ý một luồng tĩnh lặng sâu sắc. Sự cô lập của nhân vật và chi tiết thưa thớt của không gian xung quanh gợi ý về sự hòa quyện của những chủ đề cá nhân và phổ quát — sự kết nối của chúng ta với đất đai, và nỗi cô đơn có thể phát sinh từ mối quan hệ đó. Trong tác phẩm này, Van Gogh nắm bắt lại một khoảnh khắc vừa mang tính cá nhân vừa sâu sắc, mời gọi chúng ta dừng lại và suy ngẫm về vẻ đẹp xung quanh chúng ta và thấm nhuần vào sự tồn tại của chúng ta.