Trong tác phẩm mê hoặc này, ta có thể cảm nhận sự tương tác động của màu sắc và kỹ thuật cọ mà Claude Monet nổi tiếng. Bức tranh, tràn ngập sắc xanh đậm, vàng rực rỡ và đỏ nồng nàn, gợi lên bản chất của thiên nhiên theo cách gần như biến trải nghiệm của người xem thành một hành trình cảm nhận. Cây liễu đang khóc, được mô tả một cách gần như mộng mơ, treo cành trong những nét cọ chảy như nước; chúng chảy xuống, tạo ra cảm giác chuyển động nắm giữ chính bản chất của cuộc sống. Cảm giác như bạn có thể nghe thấy tiếng lá xào xạc và theo gió thì thầm. Khi bạn nhìn sâu hơn vào bức tranh, màu sắc sống động hòa quyện với nhau, kéo mắt bạn qua lại—sâu hơn vào vải, mời gọi cho sự tự suy ngẫm.

Bố cục này là một sự thu gọn thân mật của một khoảnh khắc trong thiên nhiên, và có thể gợi nhớ đến một khu vườn yêu thích trong cuộc đời của nghệ sĩ ở Giverny. Những màu sắc phong phú và sôi nổi mời gọi một phản ứng cảm xúc—có thể là nỗi nhớ nhà hay niềm vui bình tĩnh chỉ có thể tìm thấy trong vẻ đẹp của thế giới tự nhiên. Monet, qua kỹ thuật bậc thầy của mình trong việc xếp lớp và glazuing, tạo ra một tấm thảm của các hình thức chảy liên kết, gợi nhớ đến những phong cảnh ấn tượng và làm mờ đi ranh giới giữa thực tế và cảm xúc. Những tác phẩm như vậy không chỉ thu hút thị giác mà còn khơi dậy một bầu không khí suy nghĩ, cho phép người xem suy ngẫm về bản chất bình yên nhưng sống động của sự tồn tại xung quanh họ.