La obra presenta un cautivador retrato de una mujer de pie con confianza, con la mano en la cadera, mirando directamente al espectador. La figura está vestida con un elegante vestido negro que resalta su figura, mostrando los intrincados detalles de la tela. La simplicidad del fondo—un tono cálido y terroso—contrasta hermosamente con su atuendo, permitiendo que su presencia ocupe el centro del escenario. La aplicación de la pintura por parte de Munch revela una textura matizada; las pinceladas son audaces pero fluidas, transmitiendo tanto una sensación de fuerza como un indicio de vulnerabilidad en su expresión.

La paleta de colores es impactante y sobria a la vez, predominantemente negro y matices suaves de marrón y naranja que evocan familiaridad, pero aún mantienen un aire de intriga. Esta interacción de luz y sombra refleja la maestría de Munch en capturar la complejidad de la emoción humana. La postura erguida de la figura habla volúmenes, invitando al espectador a reflexionar sobre su historia. Históricamente, este período en el arte se caracterizó por un alejamiento de los estilos convencionales —una búsqueda de expresión individual, y en este retrato, Munch encapsula maravillosamente ese espíritu, estableciendo la profundidad emocional que caracteriza su obra.