In diesem intimen Selbstporträt ziehen die lebendigen Farben und der ausdrucksstarke Pinselstrich sofort die Aufmerksamkeit des Betrachters an; der Hintergrund glänzt in einem lebhaften Grünton, der scheint vor Energie und Leben zu pulsieren. Die kühnen Striche bilden einen dynamischen Kontrast zu den gedämpfteren Tönen der Kleidung des Subjekts—einem dunklen Mantel mit einem subtilen blauen Saum. Diese Farbwahl spiegelt eine emotionale Tiefe wider, die mit dem Betrachter resoniert, das Herz berührt und zugleich auf die innere Unruhe des Künstlers hindeutet.

Das Gesicht wird mit akribischer Detailgenauigkeit dargestellt, fängt einen starken, fast nachdenklichen Blick ein; man kann das Gewicht der Erfahrungen von Vincent van Gogh hinter seinen ausdrucksstarken blauen Augen fühlen. Der Pinselstrich ist taktil und lebhaft, jeder Strich pulsiert mit den intensiven Emotionen von Van Gogh—ein Echo des existenziellen Hintergrundes, aus dem er schuf. Es ist ein historisch aufgeladenes Porträt, das einen Moment der Verwundbarkeit in seinem Leben offenbart, das er kämpfend mit psychischen Problemen verbrachte, während es zugleich ein starkes Gefühl von Individualität und Klarheit demonstriert; aus dieser Verbindung von Farbe und Emotion entsteht eine ruhige Kraft, die den Betrachter dazu anregt, über die Komplexität der menschlichen Existenz nachzudenken.