La scène se déploie calmement le long d'une large rive, où des galets lisses bordent la berge sous un ciel qui passe du bleu pâle au bleu profond au fur et à mesure que la lumière décroît. Un bateau traditionnel à voile glisse doucement sur les eaux scintillantes, portant deux silhouettes lointaines dont la présence, bien que discrète, apporte une touche narrative délicate. Plus haut, un château japonais se dresse majestueusement au sommet d'une colline boisée, sa silhouette sombre se détachant contre le ciel du soir, évoquant une sensation de solitude sereine et d'intemporalité. Les arbres couvrent la colline, formant une masse dense et texturée contrastant avec la clarté calme de la rivière en contrebas.

Ce chef-d'œuvre démontre une maîtrise remarquable des dégradés et des textures, capturant le jeu entre immobilité et mouvement subtil. Une palette de couleurs limitée – dominée par des bleus tendres, des verts et des terres – unit la composition, l'imprégnant d'une atmosphère paisible et contemplative. Cette œuvre est un exemple splendide de l'impression sur bois japonaise traditionnelle, regorgeant de détails subtils comme le reflet de la voile sur l'eau et les motifs délicats des feuilles et des branches. Elle invite le spectateur à s'arrêter, à écouter, à imaginer le doux murmure de la rivière et les appels lointains des oiseaux, une ode artistique à l'harmonie tranquille entre la présence humaine et la nature dans le Japon historique.