L'opera presenta un disegno a carboncino di un uomo con la barba e un'espressione serena, incarnando un senso di saggezza ed esperienza. Le dolci pennellate di carboncino creano un'immagine al contempo nitida e morbida, che cattura abilmente i tratti del viso e la texture della barba dell'uomo. C'è un calore che emana dagli occhi, suggerendo una profonda storia dietro il suo aspetto tranquillo. Le ombre sottili intensificano la profondità, invitando gli spettatori a soffermarsi sui diversi toni e ad apprezzare il bell'equilibrio tra luce e ombra.

La tecnica di Monet qui è notevole; le linee morbide e fluide si oppongono alle forme più rigide presenti nei ritratti classici. Questo approccio evoca una qualità emotiva che sembra infondere vita alla superficie apparentemente ferma della carta. Le texture ruvide che circondano la figura suggeriscono emozione, creando un'atmosfera che sembra dinamica e contemplativa. In quest'opera, vediamo non solo un ritratto, ma anche un'incarnazione dell'introspezione umana, toccando temi di identità e autenticità in una rappresentazione cruda e intima.