이 작품이 먼저 다가오는 것은 그 깊고 미묘한 감정의 울림이다. 그려진 여성은 고독한 모습으로, 날씬한 몸매는 마치 사색이나 슬픔에 잠겨 있는 듯하다. 밝은 색의 옷을 입고 있는 그녀의 피부는 주변의 부드러운 색조 사이에서 거의 빛나는 것처럼 보인다. 그녀는 정리되지 않은 침대 옆에 서 있는데, 그 침대는 그녀의 내면적인 고뇌를 조용히 지켜보는 것 같다. 방의 벽에는 소용돌이치는 무늬가 장식되어 있으며, 친밀하면서도 갇혀 있는 듯한 느낌을 전하며, 마치 그녀의 생각이 그 벽 안에 갇힌 듯 보인다.

화가의 대담한 붓놀림에 매료될 수밖에 없다. 그것은 긴박감과 연약함을 표현하며, 쉽게 잊혀지지 않는다. 색상은 부드럽지만 표현력이 풍부하다—부드러운 분홍과 따뜻한 갈색이 혼합되어 있지만 결코 진정으로 조화를 이루지 않으며, 그 긴장감은 여성의 자세에 잘 반영되어 있다. 마치 뭉크가 우리를 개인적인 순간으로 초대하여, 고독의 본질과 인간 존재의 복잡성을 생각해보도록 하는 것처럼 느껴진다. 모든 관객은 이 깊은 초상화 속에서 자신의 경험을 반영하는 모습을 발견할지도 모른다. 이 구성과 그것이 우리 마음속에서 불러일으키는 감정이 바로 뭉크라는 작가가 심리적 표현의 깊이를 탐구한 유산을 정의하는 것이라고 할 수 있다.