장오노레 프라고나르

장오노레 프라고나르는 1732년 4월 5일 프랑스 그라스에서 태어났으며, 귀족 생활을 활기차고 쾌락적으로 묘사한 것으로 유명한 후기 로코코 시대의 중요한 인물입니다. 1738년경 파리로 이주한 그는 공증인 견습 생활을 잠시 거친 후 장 시메옹 샤르댕의 스튜디오로, 그리고 더 중요하게는 1748년경 프랑수아 부셰의 스튜디오로 들어갔습니다. 부셰의 지도 아래 프라고나르는 빠르게 재능을 발전시켜 스승의 스타일을 완벽하게 익혀 복제품 제작을 맡을 정도였습니다. 1752년 부셰의 후원으로 권위 있는 로마 대상을 수상하여 파리의 왕립 특수학교에서 카를 반 루 밑에서 역사 화가로서의 경력을 준비했습니다.

1756년 프라고나르는 이탈리아로 떠나 로마의 프랑스 아카데미에서 중요한 5년을 보냈습니다. 이 기간 동안 그는 바로크 거장들의 작품을 부지런히 연구하고 모사했으며, 동료 화가 위베르 로베르와 긴밀한 우정을 쌓았습니다. 부유한 아마추어 예술가이자 후원자였던 생농 신부는 프라고나르에게 결정적인 영향을 미쳤는데, 그는 1760년부터 61년까지 프라고나르와 함께 이탈리아 전역을 광범위하게 여행했습니다. 그들은 함께 로마 시골 풍경, 고대 유적, 이탈리아 정원, 특히 티볼리의 빌라 데스테를 스케치했으며, 이는 프라고나르의 풍경화에 깊은 영향을 미쳤습니다. 베네치아의 티에폴로 작품을 포함한 이탈리아 예술과 풍경에 대한 몰입은 그의 예술적 어휘를 풍부하게 하고 유동적이고 활기찬 스타일을 형성하는 데 기여했습니다.

1761년 파리로 돌아온 프라고나르는 처음에는 학문적인 경력을 목표로 했습니다. 그의 웅장한 역사화 '코레수스와 칼리로에'는 1765년 살롱에 전시되어 비평가들의 찬사를 받았고, 루이 15세 국왕에게 구매되어 왕립 회화 조각 아카데미 회원으로 받아들여졌습니다. 그러나 이러한 성공에도 불구하고 프라고나르는 곧 역사 화가의 길에서 벗어났습니다. 그는 금융가와 궁정 신하들과 같은 신흥 개인 고객들로부터 더 작고 관능적이며 장난기 넘치는 에로티시즘이 가미된 실내 그림, 풍경화, 장식화에 대한 더 큰 매력과 수익성 있는 기회를 발견했습니다. 이러한 전환은 그의 성숙기 경력을 정의했으며, '그네'(1767년)와 독창적인 '환상 초상화' 시리즈(1765년경~1772년)와 같은 상징적인 작품을 탄생시켰습니다.

프라고나르의 스타일은 놀라운 기교, 빠른 붓놀림, 섬세하고 종종 암시적인 쾌락주의로 특징지어집니다. 루벤스, 할스, 렘브란트와 같은 네덜란드와 플랑드르 거장들에 대한 그의 존경심은 그의 활기찬 표현과 풍부한 색채 팔레트에서 분명하게 드러납니다. 1769년 그는 고향 그라스 출신의 화가 마리안 제라르와 결혼했습니다. 뒤 바리 부인으로부터 루브시엔느 파빌리온을 위한 '사랑의 진전' 시리즈(1771년~1773년)라는 주요 의뢰를 받았습니다. 그러나 이 그림들은 궁극적으로 거부되었는데, 아마도 신흥 신고전주의 취향에 비해 너무 로코코적이라고 여겨졌기 때문일 것입니다. 1773년부터 74년까지 후원자 베르제레 드 그랑쿠르와 함께 두 번째 이탈리아 여행을 떠나 풍경과 정원 이미지에 대한 관심을 더욱 불태웠습니다. 말년에는 처제인 마르그리트 제라르가 그의 제자이자 협력자가 되었고, 그의 작품에는 가정적인 장면과 심지어 신고전주의의 암시까지 통합되기 시작했지만, 그의 로코코 정신은 대체로 지속되었습니다.

프랑스 혁명은 프라고나르의 운명을 극적으로 바꾸어 놓았습니다. 구체제와 밀접하게 연관된 그의 예술은 유행에서 뒤처졌고, 귀족 후원자들은 흩어졌습니다. 그는 잠시 그라스로 은퇴했지만 1791년 파리로 돌아왔습니다. 자크 루이 다비드의 중재로 새로운 국립 박물관(루브르 박물관)의 큐레이터 직책을 맡았지만 1797년에 이 직책을 잃었습니다. 프라고나르는 마지막 몇 년을 비교적 무명으로 보냈으며, 550점 이상의 그림과 수천 점의 소묘라는 다작의 작품은 대부분 잊혀졌습니다.

장오노레 프라고나르는 1806년 8월 22일 파리에서 사망했습니다. 그의 작품은 19세기 중반까지 유행에 뒤떨어져 있다가 재발견되어 18세기 프랑스의 위대한 시적 화가 중 한 명으로 칭송받았습니다. 그의 유산은 친밀함과 베일에 싸인 에로티시즘을 능숙하게 포착한 점, 인상파에 영향을 미친 활기차고 유동적인 붓놀림, 장르 장면을 재치 있고 통찰력 있는 시대 해설로 승화시킨 독특한 능력에 있습니다. 프라고나르는 사랑, 쾌락, 덧없는 기쁨의 순간을 생생하게 묘사하여 로코코 시대의 본질을 요약한 것으로 오늘날에도 여전히 찬사를 받고 있습니다.