Jean-Honoré Fragonard

Jean-Honoré Fragonard, aki 1732. április 5-én született Grasse-ban, Franciaországban, a késő rokokó korszak meghatározó alakja volt, akit az arisztokrata élet túláradó és hedonista ábrázolásai tettek híressé. Miután 1738 körül Párizsba költözött, művészi hajlamai egy rövid jegyzői gyakornokságtól Jean Siméon Chardin műhelyébe, majd még fontosabbként, 1748 körül François Boucher műhelyébe vezették. Boucher gyámsága alatt Fragonard gyorsan fejlesztette tehetségét, olyannyira elsajátítva mestere stílusát, hogy másolatok készítésével bízták meg. 1752-ben Boucher támogatásával elnyerte a rangos Római Díjat, ami lehetővé tette számára, hogy Carle Van Loo alatt tanuljon tovább a párizsi École des Élèves Protégés-ben, felkészítve őt egy történelmi festő karrierjére.

1756-ban Fragonard Itáliába indult, és öt kulcsfontosságú évet töltött a római Francia Akadémián. Ezt az időszakot szorgalmas tanulás, barokk mesterek másolása és szoros barátság kialakítása jellemezte Hubert Robert festőtársával. Meghatározó befolyást gyakorolt rá az Abbé de Saint-Non, egy gazdag amatőr művész és mecénás, aki 1760-61-ben elkísérte Fragonardot egy kiterjedt itáliai körútra. Együtt vázolták fel a római vidéket, ókori romokat és olasz kerteket, különösen a tivoli Villa d'Este-t, ami mélyen formálta Fragonard tájképfestészetét. Ez az olasz művészetbe és tájba való elmélyülés, beleértve Tiepolo velencei műveit is, gazdagította művészi szókincsét, és egy gördülékeny, erőteljes stílushoz vezetett.

Miután 1761-ben visszatért Párizsba, Fragonard kezdetben akadémiai karrierre törekedett. Nagyszabású történelmi festménye, a *Corésus és Callirhoé*, amelyet 1765-ben a Szalonban állítottak ki, kritikai elismerést hozott neki, XV. Lajos király megvásárolta, és felvették a Királyi Akadémiára. Ennek a sikernek ellenére Fragonard hamarosan letért a történelmi festő útjáról. Nagyobb vonzerőt és jövedelmező lehetőségeket talált a pénzemberekből és udvaroncokból álló, növekvő magánügyfélkör kiszolgálásában, akik kisebb kabinetképeket, tájképeket és érzékiséggel és játékos erotikával átitatott dekoratív jeleneteket kívántak. Ez a váltás határozta meg érett pályafutását, és olyan ikonikus műveket eredményezett, mint a *Hinta* (1767) és az ötletes *Fantázia portrék* sorozat (kb. 1765–1772).

Fragonard stílusát figyelemre méltó könnyedség, gyors ecsetkezelés és finom, gyakran szuggesztív hedonizmus jellemezte. Rubens, Hals és Rembrandt gibi holland és flamand mesterek iránti csodálata nyilvánvaló erőteljes kivitelezésében és gazdag színpalettáiban. 1769-ben feleségül vette Marie-Anne Gérard-t, szülővárosából származó festőnőt. Jelentős megbízást kapott Madame du Barry-tól a Louveciennes-i pavilonjához, a *Szerelem fejlődése* sorozathoz (1771–73). Ezeket a festményeket azonban végül elutasították, valószínűleg túl rokokónak ítélték a feltörekvő neoklasszicista ízléshez. Egy második itáliai út 1773–74-ben, Bergeret de Grancourt mecénással, tovább élesztette érdeklődését a tájkép és a kerti képek iránt. Későbbi éveiben sógornője, Marguerite Gérard tanítványa és munkatársa lett, és munkái kezdtek magukba foglalni háztartási jeleneteket, sőt a neoklasszicizmus jeleit is, bár rokokó szelleme nagyrészt megmaradt.

A francia forradalom drámaian megváltoztatta Fragonard sorsát. Művészete, amely oly szorosan kötődött az Ancien Régime-hez, kiesett a divatból, és arisztokrata mecénásai szétszóródtak. Rövid időre visszavonult Grasse-ba, de 1791-ben visszatért Párizsba. Jacques-Louis David közbenjárására kurátori állást kapott az új nemzeti múzeumban (a Louvre-ban), de ezt az állást 1797-ben elvesztette. Fragonard utolsó éveit viszonylagos ismeretlenségben töltötte, több mint 550 festményből és több ezer rajzból álló termékeny életműve nagyrészt feledésbe merült.

Jean-Honoré Fragonard 1806. augusztus 22-én halt meg Párizsban. Munkássága a 19. század közepéig divatjamúlt maradt, amikor újra felfedezték és a 18. századi Franciaország egyik nagy költői festőjeként ünnepelték. Öröksége az intimitás és a burkolt erotika mesteri megragadásában, az impresszionistákat befolyásoló vibráló és gördülékeny ecsetkezelésében, valamint abban az egyedülálló képességében rejlik, hogy a zsánerjeleneteket korának szellemes és éleslátó kommentárjaivá emelte. Fragonardot ma is a szerelem, az élvezet és az öröm röpke pillanatainak temperamentumos ábrázolásáért ünneplik, amely összefoglalja a rokokó korszak lényegét.