Jean-Honoré Fragonard

Jean-Honoré Fragonard, sinh tại Grasse, Pháp, vào ngày 5 tháng 4 năm 1732, là một nhân vật tiêu biểu của thời kỳ Rococo muộn, nổi tiếng với những bức chân dung miêu tả cuộc sống quý tộc đầy phóng khoáng và hưởng lạc. Chuyển đến Paris vào khoảng năm 1738, năng khiếu nghệ thuật đã đưa ông từ một thời gian học việc ngắn ngủi với một công chứng viên đến xưởng vẽ của Jean Siméon Chardin và, quan trọng hơn, của François Boucher vào khoảng năm 1748. Dưới sự hướng dẫn của Boucher, Fragonard nhanh chóng phát triển tài năng, nắm vững phong cách của thầy mình đến mức được giao phó việc tạo ra các bản sao. Năm 1752, được Boucher bảo trợ, ông đã giành được Giải thưởng Rome danh giá, điều này tạo điều kiện cho việc học thêm dưới sự hướng dẫn của Carle Van Loo tại École des Élèves Protégés ở Paris, chuẩn bị cho ông sự nghiệp họa sĩ lịch sử.

Năm 1756, Fragonard lên đường đến Ý, trải qua năm năm quan trọng tại Học viện Pháp ở Rome. Giai đoạn này được đánh dấu bằng việc học tập chuyên cần, sao chép các bậc thầy Baroque và hình thành tình bạn thân thiết với họa sĩ đồng nghiệp Hubert Robert. Một ảnh hưởng quan trọng đến từ Abbé de Saint-Non, một nghệ sĩ nghiệp dư giàu có và là người bảo trợ, người đã đồng hành cùng Fragonard trong một chuyến đi dài ngày khắp nước Ý vào năm 1760-61. Cùng nhau, họ đã phác họa vùng nông thôn La Mã, các di tích cổ đại và các khu vườn Ý, đặc biệt là Villa d'Este ở Tivoli, điều này đã định hình sâu sắc nghệ thuật phong cảnh của Fragonard. Việc đắm mình trong nghệ thuật và phong cảnh Ý này, bao gồm cả các tác phẩm của Tiepolo ở Venice, đã làm phong phú thêm vốn từ vựng nghệ thuật của ông, dẫn đến một phong cách uyển chuyển và mạnh mẽ.

Khi trở lại Paris vào năm 1761, Fragonard ban đầu hướng tới sự nghiệp học thuật. Bức tranh lịch sử hoành tráng của ông, *Coresus và Callirhoë*, được trưng bày tại Salon năm 1765, đã mang lại cho ông sự hoan nghênh của giới phê bình, được Vua Louis XV mua lại và được nhận vào Académie Royale. Tuy nhiên, bất chấp thành công này, Fragonard sớm đi chệch khỏi con đường của một họa sĩ lịch sử. Ông tìm thấy sự hấp dẫn lớn hơn và các cơ hội sinh lợi trong việc phục vụ một lượng khách hàng tư nhân ngày càng tăng gồm các nhà tài chính và cận thần, những người mong muốn những bức tranh nội thất nhỏ hơn, phong cảnh và các cảnh trang trí thấm đẫm sự gợi cảm và chủ nghĩa khiêu dâm vui tươi. Sự thay đổi này đã định hình sự nghiệp trưởng thành của ông, tạo ra những tác phẩm mang tính biểu tượng như *Xích đu* (1767) và loạt *Chân dung tưởng tượng* đầy sáng tạo (khoảng 1765–1772).

Phong cách của Fragonard được đặc trưng bởi sự điêu luyện đáng kể, nét vẽ nhanh và chủ nghĩa hưởng lạc tinh tế, thường mang tính gợi ý. Sự ngưỡng mộ của ông đối với các bậc thầy Hà Lan và Flemish như Rubens, Hals và Rembrandt thể hiện rõ trong lối vẽ mạnh mẽ và bảng màu phong phú của ông. Năm 1769, ông kết hôn với Marie-Anne Gérard, một họa sĩ cùng quê. Một đơn đặt hàng lớn đến từ Madame du Barry cho Pavillon de Louveciennes của bà, loạt tranh *Sự tiến triển của tình yêu* (1771–73). Tuy nhiên, những bức tranh này cuối cùng đã bị từ chối, có lẽ bị coi là quá Rococo so với thị hiếu Tân cổ điển đang nổi lên. Chuyến đi thứ hai đến Ý vào năm 1773–74, cùng với người bảo trợ Bergeret de Grancourt, càng khơi dậy sự quan tâm của ông đối với phong cảnh và hình ảnh khu vườn. Trong những năm cuối đời, em vợ ông, Marguerite Gérard, trở thành học trò và cộng tác viên của ông, và các tác phẩm của ông bắt đầu kết hợp các cảnh sinh hoạt gia đình và thậm chí cả những gợi ý về Tân cổ điển, mặc dù tinh thần Rococo của ông phần lớn vẫn tồn tại.

Cách mạng Pháp đã làm thay đổi đáng kể vận mệnh của Fragonard. Nghệ thuật của ông, gắn liền với Chế độ cũ, đã lỗi thời, và những người bảo trợ quý tộc của ông tan tác. Ông lui về Grasse một thời gian ngắn nhưng trở lại Paris vào năm 1791. Nhờ sự can thiệp của Jacques-Louis David, ông đã có được một vị trí giám tuyển tại bảo tàng quốc gia mới (Louvre), nhưng mất vị trí này vào năm 1797. Fragonard trải qua những năm cuối đời trong sự गुमनामी tương đối, khối lượng tác phẩm đồ sộ của ông gồm hơn 550 bức tranh và hàng nghìn bức vẽ phần lớn bị lãng quên.

Jean-Honoré Fragonard qua đời tại Paris vào ngày 22 tháng 8 năm 1806. Các tác phẩm của ông vẫn lỗi thời cho đến giữa thế kỷ 19 khi ông được khám phá lại và được ca ngợi là một trong những họa sĩ thơ mộng vĩ đại của Pháp thế kỷ 18. Di sản của ông nằm ở khả năng nắm bắt bậc thầy sự thân mật và chủ nghĩa khiêu dâm kín đáo, nét vẽ sống động và uyển chuyển đã ảnh hưởng đến các họa sĩ Ấn tượng, và khả năng độc đáo của ông trong việc nâng tầm các cảnh sinh hoạt thành những bình luận dí dỏm và sâu sắc về thời đại của mình. Fragonard vẫn được ca ngợi vì sự miêu tả đầy tinh thần về tình yêu, niềm vui và những khoảnh khắc vui vẻ thoáng qua, gói gọn bản chất của thời đại Rococo.