Esta cena evoca uma paisagem fluvial de inverno, onde a paleta suave de azuis, cinzas e rosas subtil cria uma atmosfera carregada de tranquilidade fria. As pinceladas impressionistas sugerem uma vila industrial coberta de neve, com chaminés escuras e altas torres que se insinuam ao fundo, suavizadas pela névoa. O rio ganha vida com pequenos barcos e vapores, cujas suaves esteiras acrescentam um movimento silencioso ao ar gelado e imóvel. A luz que toca a água e os edifícios distantes transmite tanto o frio do inverno como um estado sereno e contemplativo.

A técnica demonstra um domínio magistral da luz e da atmosfera, utilizando traços soltos e sobrepostos para misturar formas e cores, evocando a suavidade da neve e o brilho difuso do céu invernal. A composição equilibra a quietude da vila distante com a sutil atividade da água, convidando o espectador a imaginar o som abafado dos motores e a respiração silenciosa do orvalho. Criada nos difíceis anos de 1916, a obra parece oferecer uma pausa tranquila, capturando a resistência pacífica da natureza e da vida humana em meio à dureza do inverno e à incerteza da guerra.