Esta escena evoca un paisaje invernal a orillas del río, donde la paleta apagada de suaves azules, grises y sutiles rosas crea una atmósfera cargada de tranquilidad fría. Las pinceladas impresionistas sugieren un pueblo ribereño cubierto de nieve, con chimeneas industriales oscuras y altas torres que se insinúan en el fondo, difuminadas por la niebla. El río cobra vida con pequeños barcos y vaporcitos, cuyos suaves estelas añaden un movimiento silencioso al aire helado y quieto. La luz que toca el agua y los edificios distantes transmite tanto el frío del invierno como un estado de serenidad y contemplación.

La técnica demuestra un dominio magistral de la luz y la atmósfera, utilizando trazos sueltos y superpuestos para mezclar formas y colores, evocando la suavidad de la nieve y el resplandor difuso del cielo invernal. La composición equilibra la quietud del pueblo lejano con la sutil actividad del agua, invitando al espectador a imaginar el sonido amortiguado de motores y la respiración silenciosa de la escarcha. Creada en los difíciles años de 1916, la obra parece ofrecer un respiro tranquilo, capturando la resistencia pacífica de la naturaleza y la vida humana en medio de la dureza del invierno y la incertidumbre bélica.