V tomto živém díle se před divákem rozprostírá fascinující kompozice, která zdůrazňuje dvě postavy, obě oblečené do důmyslných šatů, které uctívají japonskou estetiku. Postava v popředí, elegantně vzpřímená žena, drží vějíř, který vytváří pocit pohybu, zatímco její šat je drapován v bohaté červené látce zdobené složitými vzory, jež evokují krásu přírody. Její přítomnost, poznamenaná vzduchem sebevědomí, přitahuje pohled k jejím jemným rysům a složitým detailům jejího oděvu. Za ní se objevuje druhá postava - fascinantní kontrast, téměř skrytý, ale nezbytný pro vyprávění. Tento charakter, oblečený ve vytříbenějších barvách, vykukuje pod splývavým oděvem první postavy, zatímco drží miniaturu nástroje, což naznačuje, že kultura se prolíná v atmosféře hravosti a tajemství.

Pozadí je svátkem pro oči; je plné dekorativních vějířů, každý z nich má unikátní design, který odráží dědictví a umění japonské kultury, vybízí diváka k prozkoumání prostoru jak intimně, tak úžasem. Umělecky uspořádané vějíře doplňují postavy a naznačují, že tento okamžik je tancem kulturní výměny - mostem mezi Východem a Západem. Barevná paleta je obzvlášť pozoruhodná, s odvážnými červenými tóny, které dominují scéně, v kontrastu s jemnými modrými a zemními tóny; Monetova živá paleta ztělesňuje jak teplo, tak fascinaci, nabízí emocionální odezvu, která okouzluje. Historicky je tento obraz svědectvím o fascinaci impresionistů japonským uměním a kulturou na konci 19. století, když začali západní umělci začleňovat asijské prvky do svých děl a otevírali cestu pro širší uznání globálních uměleckých vyjádření.