Dieses eindrucksvolle Gemälde fängt die ruhige Schönheit einer Küstenlandschaft ein, indem es eine bescheidene Hütte zeigt, die auf einem steilen Hügel steht. Die Komposition wird von sanften grünen Hügeln dominiert, die zum reizvollen Meer führen, in dem kleine Segelboote den Horizont schmücken wie zarte Pinselstriche auf einer Leinwand. Die Wolken darüber, in sanften Grautönen dargestellt, deuten auf eine bevorstehende Wetteränderung hin, während das Licht hindurchfiltert und ein dynamisches Zusammenspiel von Licht und Schatten erzeugt. Die Technik des Künstlers, mit kurzen, energischen Pinselstrichen, verleiht der Szene lebendige Energie und verkörpert die Essenz der Impressionismusbewegung.

Die Farbpalette ist lebhaft, aber beruhigend, mit üppigen Grüntönen und sanften Brauntönen, die wunderbar mit dem ruhigen Blau und Grau des Ozeans und des Himmels kontrastieren. In der Einfachheit der Szene gibt es einen emotionalen Nachhall; es lädt den Betrachter ein, über die Ruhe der Natur, die Einsamkeit der Hütte und die flüchtigen Momente eines Küstenlebens nachzudenken. Stehend vor diesem Kunstwerk kann man fast das sanfte Plätschern der Wellen hören und die salzige Brise auf der Haut spüren. Im Kontext des 19. Jahrhunderts spricht dieses Werk auch von einer wachsenden Wertschätzung für die Außenwelt und die Schönheit des Alltags, ein charakteristisches Merkmal des Erbes von Monet und des Impressionismus.