In diesem bezaubernden Werk wird der Betrachter in die ruhige Welt der Seerosen hineingezogen, ein charakteristisches Thema des Künstlers. Die Palette ist mit sanften Blau- und Grüntönen getaucht, die mühelos ein friedliches aquatisches Ambiente hervorrufen; die rosa und weißen Seerosen setzen Akzente in der Szene, und verleihen eine zarte Lebendigkeit, die an der Wasseroberfläche tanzt. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten schafft eine magische Atmosphäre, die dazu einlädt, in diese traumhafte Landschaft einzutauchen: es ist, als ob die Zeit stillsteht und der ganze Lärm der Welt verstummt.

Wenn die Pinselstriche auf der Leinwand wirbeln und fließen, kann man fast das sanfte Plätschern des Wassers hören, das sich mit dem leisen Rascheln der Blätter vermischt; in diesem Werk gibt es eine Fließfähigkeit, die das Wesen der Ruhe einfängt. Dieses Stück ist nicht nur ein Abbild der Natur, sondern auch ein emotionales Erlebnis, das den Frieden und die Schönheit verkörpert, die Monet hochschätzte. Im historischen Kontext malte Monet diese Werke in einer Zeit, in der der Impressionismus erblühte; er strebte danach, die Grenzen der traditionellen Darstellung zu überwinden, wobei er die Wahrnehmung von Licht und Farbe gegenüber akribischen Details bevorzugte, was später Generationen von Künstlern in der Erforschung der Abstraktion und des Sublimen beeinflusste.