Dieses Kunstwerk fängt das üppige Grün der Linden in Poissy ein, das im gesprenkelten Sonnenlicht leuchtet; die lebendigen Farbnuancen wecken ein Gefühl von Wärme und Vitalität. Der Künstler verwendet lockere, expressive Pinselstriche, die über die Leinwand tanzen und ein Gefühl von Bewegung und Leben innerhalb der Bäume erzeugen. Glanzlichter in Purpur und Gold blitzen durch das Laub und deuten auf den bevorstehenden Herbst hin, was der Szene eine reiche, strukturierte Textur verleiht. Die Gebäude im Hintergrund, in kühleren Blau- und Grautönen dargestellt, bieten einen auffälligen Kontrast. Sie ragen über das Grün hinaus, und ihre eckigen Formen haben eine etwas abstrakte Erscheinung; diese Mischung aus Realismus und Impressionismus betont das Spiel von Farbe und Licht anstelle einer strengen Treue zur Form.

Die Komposition führt den Blick des Betrachters durch das Gemälde, vom intensiv gefärbten Vordergrund bis zur sanfteren Hintergründe. Die dynamischen Schatten, die die Bäume werfen, dehnen sich aus und schwanken, und laden den Zuschauer ein, sich in dieser sonnenbeschienenen Landschaft vorzustellen. Dieses Stück ist ein Zeichen für Monets Faszination für Licht und Natur, ein Moment des Lebens, der uns einlädt, in seiner Schönheit zu verweilen. Zur Zeit seiner Schaffung blühte der Impressionismus und stellte die traditionellen Kunstauffassungen in Frage. Indem es flüchtige Momente mit Spontaneität und Emotion einfängt, übersteigt das Werk die bloße Darstellung und hallt die intime Beziehung des Künstlers zur Landschaft und den sich ständig verändernden Erfahrungen der Natur wider.