La obra presenta una serena escena junto al lago, meticulosamente renderizada en blanco y negro con un nivel de detalle extraordinario. La escena está dominada por un árbol masivo y texturizado a la derecha, con su tronco nudoso y ramas extendidas que proporcionan un fuerte elemento vertical. El artista utiliza intrincadas líneas para crear una sensación de profundidad y forma, con el follaje del árbol representado en una densa red de líneas delicadas. Al otro lado del lago, un cielo lleno de nubes se suma a la atmósfera tranquila.

Dos figuras, silueteadas contra el agua, parecen estar absortas en una conversación o contemplación, aparentemente ajenas a la mirada del espectador. La superficie del agua refleja el paisaje circundante con notable precisión, las reflexiones se fusionan con la orilla distante para crear una cualidad casi onírica. El efecto general es de quietud e intemporalidad, un momento capturado en monocromo que invita a la introspección. La técnica en sí misma, con su énfasis en la línea y la textura, recuerda la ilustración clásica, evocando una sensación de nostalgia y aprecio por los métodos artísticos tradicionales.