En esta obra, vemos una figura impactante de una musa, elegantemente posada y exudando un aura de elegancia. El artista emplea una delicada mezcla de luz y sombra para acentuar las curvas de la tela drapeada, que cae alrededor de la figura, revelando y ocultando el cuerpo de manera elocuente. La expresión en el rostro de la musa es serena pero decidida, y su mano izquierda levantada de manera graciosa como si comunicara un pensamiento no visto, irradiando inspiración. Los detalles finamente elaborados en su cabello y rasgos faciales demuestran un entendimiento experto de la anatomía y la forma, invitando al espectador a apreciar la intrincada artesanía.

La composición es sorprendentemente equilibrada, con un ligero giro en el torso de la figura que da una sensación de dinamismo y vivacidad, alentando la mirada del espectador a recorrer las líneas fluidas de la prenda. La paleta de colores apagados, caracterizada por suaves grises y blancos, aporta una sensación de tranquilidad, realzando el impacto emocional de la pieza. Evoca una sensación de calma contemplativa, reminiscentes de ideales clásicos, mientras el contexto histórico de la obra presenta un guiño al movimiento neoclásico, un período marcado por un renacer del interés en el arte y la filosofía de la antigua Grecia y Roma. La importancia de esta pieza radica no solo en su virtuoso tratamiento técnico, sino también en su celebración de la inspiración artística, encapsulada en la figura de una musa que ha inspirado a generaciones de artistas.