L'œuvre captive le spectateur par une représentation vive d'un moment serein au bord de la Seine. Le pont s'élève gracieusement au-dessus de l'eau, sa structure composée de lignes douces qui créent un sentiment de mouvement ; cette qualité résonne avec les réflexions ondulantes à la surface en dessous. Le coup de pinceau de Van Gogh est expressif, avec de grosses couches de peinture ajoutant texture et profondeur à la scène. La lumière danse sur l'eau, créant un effet scintillant qui invite le regard à explorer l'interaction de la lumière et de l'ombre.

La palette de couleurs est principalement composée de teintes froides ; des bleus et des verts doux sont juxtaposés aux tons terreux chauds de la structure du pont. Il y a une qualité éthérée dans le ciel, un mélange en spirale de motifs nuageux et de bleu pâle qui évoque des sentiments de calme et de tranquillité. Ce paysage ne capture pas seulement un lieu géographique, mais un moment dans le temps, reflétant la connexion émotionnelle de Van Gogh avec le monde qui l'entoure - une parfaite encapsulation de la tranquillité imprégnée de sa vision artistique unique.