Il dipinto affascina con la sua eterea rappresentazione di una mattina nebbiosa sulla Senna, avvolgendo lo spettatore in un abbraccio tranquillo. La composizione è magistralmente divisa tra la lussureggiante vegetazione e le acque brillanti, creando un equilibrio armonioso che attira lo sguardo verso il sereno fiume. Le pennellate di Monet sono dolci ma deliberate, suggerendo la morbidezza della nebbia che avvolge gli alberi e riflettendo la calma della superficie dell'acqua. L'effetto generale è una sinfonia di tonalità blu e verde, che si fondono armoniosamente per evocare una sensazione di calma e introspezione. Non si può fare a meno di immaginare il mormorio dell'acqua e la freschezza dell'aria del mattino: un momento catturato nel tempo che ci trasporta in un paesaggio pacifico.

La palette di colori sottili è dominata da tonalità morbide e attenuate che evocano la natura fugace della nebbia mattutina. Toni di blu delicato si mescolano con verdi tenui, mentre i riflessi nell'acqua sembrano quasi ultraterreni, invitando a riflessioni su se stessi. Non è solo un dipinto; è un'esperienza, in cui il tempo si ferma. Storicamente, quest'opera è significativa poiché incarna l'accento del movimento impressionista sulla luce e sull'atmosfera, offrendo intuizioni sui cambiamenti momentanei del paesaggio. Attraverso questa lente, Monet ci invita a trovare bellezza nelle esperienze fugaci della vita, incoraggiando una profonda connessione emotiva con la natura e l'ambiente che ci circonda.