Dzieło uchwycone przez dwóch czerwonych muletów odpoczywających na czystym białym materiale—każda ryba lśni, delikatne pociągnięcia pędzla uchwyciły błysk łusek z niezwykłą wiernością. Tło, w blady beżu, służy jako amplifikacja żywych odcieni ryb, których ciała przechodzą od ciepłego różu do głębszych tonów koralowych. Kompozycja wydaje się prosta, ale zmyślnie kieruje spojrzenie widza właśnie na teksturowe kontrasty między gładką skórą ryby a pomarszczonym materiałem pod nią.

Patrząc na ten kawałek, nie mogę się oprzeć, by poczuć intymne połączenie z ulotnym pięknem życia uwiecznionym w tej chwili. Pociągnięcie pędzla Moneta, energiczne, ale kontrolowane, przywołuje sensoryczne doświadczenia — być może zapach morza, czy szept nadmorskiego wiatru. Historycznie, ten martwa natura odzwierciedla okres, w którym artyści zaczęli zgłębiać codzienne tematy w nowej głębi. Skupienie Moneta na świetle i formie oferuje wgląd w znaczenie obserwacji natury, skłaniające do refleksji nad pięknem ukrytym w codziennych chwilach.