A pintura captura uma deslumbrante cena costeira, impregnada com a essência de suaves ondas beijando os recortes rochosos. Monet utiliza pinceladas espessas e uma paleta vibrante que evoca a luz cintilante refletida na água, inspirando uma sensação de serenidade dinâmica. O céu, pintado em suaves tons pastéis, transita de rosas pálidos para azuis delicados, criando um fundo harmônico que convida o espectador a mergulhar nesta paisagem idílica. A escolha de cores de Monet confere uma qualidade frágil, mas vibrante, sugerindo um momento suspenso no tempo, onde tanto o mar quanto o céu se entrelaçam lindamente.

A composição é impressionante, pois guia o olhar ao longo da costa acidentada em direção ao horizonte distante, convidando a uma exploração contemplativa da beleza da natureza. Cada pincelada parece viva, insuflando vigor às rochas que se projetam da costa. Pode-se quase sentir a brisa salgada e ouvir o rítmico ondular das ondas, evocando emoções de paz e uma profunda conexão com o mundo natural. Esta obra reflete a maestria de Monet durante um período em que ele estava profundamente imerso na captura das qualidades efêmeras da luz e da atmosfera, marcando seu significado na evolução do Impressionismo.