Esta obra evocativa revela uma cena carregada de tragédia e emoção num cenário natural acidentado. No centro da composição, uma figura caída amparada por uma mulher chama imediatamente a atenção. As suas posturas dizem muito: a forma débil do homem sugere ferimentos ou morte, enquanto a expressão e o gesto da mulher revelam profunda dor e ternura. Perto dali, um cavalo caído no chão e numa pose caótica acrescenta uma sensação de urgência e violência que parece ecoar o drama que se desenrola entre as figuras. O fundo, composto por colinas onduladas e um céu tranquilo, mas com tons apagados, contrasta suavemente com a tensão do primeiro plano, convidando à contemplação do contexto mais amplo e quase inevitável do fatal acontecimento.

Executado com pinceladas expressivas e uma paleta de cores ricas e terrosas dominada por marrons quentes, verdes apagados e azuis tempestuosos, a pintura mostra uma dinâmica interpelação de luz e sombra que realça a profundidade emocional. As linhas diagonais da composição — desenhadas pelo cavalo caído e pela inclinação da colina — orientam o olhar do espectador pelo conjunto, conferindo movimento a este momento estático. A técnica do artista combina o romantismo com o seus contornos dramáticos e narrativos com um toque de detalhe naturalista, tornando a cena tanto vívida quanto carregada de ressonância emocional. Captura um momento histórico ou narrativo carregado de perda e patetismo, convidando-nos a imaginar a história por trás desta queda súbita e as relações humanas fracturadas.