Nesta encantadora obra, a figura de uma jovem mulher emerge de um fundo verdejante vibrante, capturando a essência da primavera. Ela se apresenta graciosa, vestida com um vestido fluido e translúcido que sugere movimento e leveza. O vestido, com suas suaves dobras e texturas delicadas, está amarrado na cintura por uma vibrante faixa amarela que adiciona um toque de calor, simbolizando a alegria e luminosidade da estação. Flores delicadas repousam em suas mãos, um buquê florescente que exibe tons de rosa e branco, ressoando com a frescura e renovação que a primavera traz. O longo cabelo solto da modelo, coroado com um aglomerado de margaridas brancas, completa sua aparência etérea, evocando um sentido de inocência e pureza que se alinha maravilhosamente com o mundo natural que a rodeia.

O artista emprega uma paleta requintada de verdes, suaves rosas e brancos cremosos, que se entrelaçam de forma harmoniosa para formar uma experiência visual calma. A suave aplicação da tinta reflete as sutilezas da luz primaveril, aprimorando a atmosfera tranquila e alegre da peça. Quase se pode sentir a brisa fresca e ouvir o sussurro das folhas enquanto a luz dança sobre a tela, convidando a imaginação do espectador a entrar em um dia sereno de primavera. Historicamente, esta obra surge no final do século XIX, uma época que celebrou a beleza natural e a feminilidade através da lente do Romantismo. A representação dessa beleza atemporal por Lefebvre não só enfatiza os temas de renovação e vitalidade típicos da primavera, mas também captura um momento fugaz de alegria, celebrando a essência da própria vida.