A pintura captura uma cena de floresta, envolta em uma suave bruma que lhe confere uma qualidade etérea. As árvores imponentes, cujos troncos se fundem com a folhagem circundante, são representadas em tons terrosos profundos e giratórios; sombras de verde escuro e castanho trabalham em harmonia para evocar uma sensação de profundidade e mistério. A luz solar, filtrando através do dossel, cria padrões salpicados que dançam sobre o solo da floresta, sugerindo movimento e vida mesmo dentro deste sereno tableau. Ao contemplar a cena, quase posso ouvir o sussurro das folhas na brisa e sentir a frescura da terra à sombra.

Em termos de composição, Rousseau utiliza uma técnica moderna que captura a essência da natureza, em vez de se ater estritamente à representação realista. As camadas de textura transmitem uma sensação tátil, atraindo o espectador para a paisagem. Esta obra reflete não apenas a beleza do mundo natural, mas também a conexão emocional de Rousseau com ele. A peça pertence a um período do final do século XIX conhecido por sua evocação romântica da natureza, marcando uma transição importante na representação artística. Ela convida à introspecção e evoca uma sensação de nostalgia, lembrando-nos da relação atemporal entre a humanidade e a natureza.