Юпитер и Семела

Категория:
Создано:
1894
Нравится:
0
Размеры:
Скачать:
Новые пользователи получают 4 бесплатных кредита. 2K стоит 1 кредит; 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению. Работы общественного достояния можно использовать в коммерческих целях.
Основные цвета
Public domain download summary
Эта работа предоставляется как ресурс общественного достояния. Файл 2K стоит 1 кредит; файлы 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению.
Анализ произведения
«Юпитер и Семела» (Jupiter et Sémélé) — картина маслом на холсте Гюстава Моро, заказанная в 1889 году и завершённая в 1895 году, в музее Гюстава Моро в Париже (Cat. 91); музей указывает её размер как 212 × 118 см.
Картину заказал коллекционер Леопольд Гольдшмидт; первый эскиз Моро датируется 1889 годом, но вручена она была лишь в 1895-м, а в 1903 году Гольдшмидт подарил её музею. Музей считает её синтезом искусства Моро и по сути его живописным завещанием. В мифе Семела, дочь Кадма, основателя Фив, и Гармонии — смертная возлюбленная Юпитера. Ревнивая Юнона, приняв облик кормилицы Семелы Берои, уговаривает ту попросить бога явиться во всей его божественности, зная, что ни один смертный не выдержит этого зрелища. Моро изображает миг, когда она повержена: бледная и окровавленная, она раскинулась на правом бедре бога, а Юпитер, восседая на троне и глядя прямо перед собой, пылает светом.
Моро нарушил традицию, написав Юпитера безбородым и дав ему лиру — обычный атрибут Аполлона или Орфея, сделав его богом-поэтом. Крылатая фигура, закрывающая глаза, была для Моро гением земной любви с козлиными ногами, хотя её иногда определяют как Вакха, дитя этого союза. У подножия трона сидят Смерть с окровавленным мечом и Скорбь в терновом венце с лилией, которые, по словам Моро, составляют трагическую основу человеческой жизни. Рядом — орёл Юпитера с распростёртыми крыльями и Пан, бог земли, соединяющий небо с подземным царством Гекаты, которая появляется внизу с молодым месяцем среди чудовищ мрака под охраной двух сфинксов. Музей предлагает читать картину снизу вверх, как восхождение души к всё более духовным сферам; архитектура и растения, выполненные с драгоценной тонкостью, заполняют каждый угол.
Писатель Малькольм де Шазаль назвал центральный образ рождением и смертью в одном, а Мишель Бютор включил картину в число 105 решающих произведений своего воображаемого музея западной живописи.