

Konstantin Makovski
RU
47
Eserler
1839 - 1915
Yaşam Aralığı
Sanatçı Biyografisi
Konstantin Yegoroviç Makovski (1839–1915), canlı tarihi sahneleri ve toplum portreleriyle tanınan, akademik gelenekler ile gelişmekte olan gerçekçi ve izlenimci eğilimler arasında bir köprü oluşturan seçkin bir Rus ressamıydı. Moskova'da sanatçı bir ailede doğan Makovski'nin babası Egor Makovski amatör bir ressam ve Moskova Sanat Okulu'nun kurucu ortağı, annesi ise bir besteciydi. Makovski, küçük yaşlardan itibaren yaratıcı bir ortamda büyüdü. Bu yetiştirilme tarzı, hem resme hem de müziğe olan erken ilgisini besledi. On iki yaşında Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na girdi ve burada Vasili Tropinin ve Karl Bryullov gibi sanatçıların vesayeti altında başarılı oldu; bu sanatçıların romantik ve dekoratif etkileri, daha sonraki çalışmalarını incelikle şekillendirecekti.
1858'de Makovski, Sankt-Peterburg'daki prestijli İmparatorluk Sanatlar Akademisi'ne girerek sanat eğitimini ilerletti. Bu dönemde, "Körlerin İyileştirilmesi" (1860) ve "Sahte Dmitri'nin Ajanları Boris Godunov'un Oğlunu Öldürüyor" (1862) gibi önemli erken dönem eserler üretti. Ancak Akademi'deki görev süresi, önemli bir isyan eylemiyle damgalandı. 1863'te Makovski, diğer on üç öğrenciyle birlikte, Akademi'nin Büyük Altın Madalya yarışması için İskandinav mitolojisinden konuları zorunlu kılan katı tematik kısıtlamalarını protesto etti. Bu "On Dörtlerin İsyanı", resmi diplomaları olmadan Akademi'den toplu olarak ayrılmalarına yol açtı ve bu, akademik muhafazakarlığa karşı cesur bir bildiriydi.
Akademi'den ayrılmasının ardından Makovski, gelişmekte olan gerçekçi hareketin kilit isimlerinden biri oldu. İvan Kramskoy liderliğindeki bir sanatçı kooperatifi olan Sanatçılar Arteli'ne katıldı ve daha sonra 1870'te etkili "Peredvijniki" (Geziciler veya Gezici Sanat Sergileri Derneği)nin kurucu üyesi oldu. Bu grup, Rusya'nın günlük yaşamını ve sosyal gerçeklerini tasvir eden sanatı savundu. "Dul Kadın" (1865) ve "Ringa Balığı Satan Kadın" (1867) gibi bu döneme ait eserler bu bağlılığı yansıtmaktadır. 1870'lerin ortalarında Mısır, Sırbistan ve Kuzey Afrika'ya yaptığı seyahatlerin ardından önemli bir üslup evrimi yaşandı. Bu yolculuklar, resimlerinde canlı renklere, ışığa ve biçime daha fazla vurgu yapmasına ilham verdi ve tamamen sosyal temaların ötesine geçti.
1880'ler, Makovski'nin kariyerinin zirvesiydi; Romanovların üç neslinin portrelerini yapması nedeniyle sık sık "Çarın Ressamı" olarak anılan, Rusya'nın en gözde, yüksek maaşlı ve saygın sanatçılarından biri oldu. Büyük ölçekli tarihi tablolarıyla uluslararası üne kavuştu; bu tablolar, Petro öncesi Rusya'nın idealize edilmiş ve gösterişli bir vizyonunu sunuyordu. "Bir Boyar Düğün Ziyafeti" (1883), "Rus Gelin Kıyafeti" (aynı zamanda "Tacın Altında" olarak da bilinir, 1889) ve "Gelin Seçimi" gibi başyapıtlar, zengin detayları, özenli kostümleri ve dramatik kompozisyonlarıyla halkın hayal gücünü büyüledi. Özgünlüğü sağlamak için Makovski, sahne donanımı olarak kullandığı önemli bir antika, tekstil ve geleneksel Rus kıyafeti koleksiyonu topladı. Başarısı, 1889 Paris Dünya Fuarı'nda "Korkunç İvan'ın Ölümü", "Paris'in Yargısı" ve "Şeytan ve Tamara" adlı eserleriyle Büyük Altın Madalya almasıyla taçlandı.
Makovski'nin sanatsal üslubu karmaşık bir birleşimdi. Akademik eğitime dayanmasına rağmen, eserleri özellikle ışık ve renk kullanımı açısından İzlenimcilikle ilişkilendirilen nitelikleri giderek daha fazla içeriyordu ve bu da bazı eleştirmenlerin onu Rus İzlenimciliğinin öncüsü olarak görmesine yol açtı. Ayrıca, geniş ve takdir eden bir kitleye hitap eden Salon sanatı da üretti. Şöhreti Amerika'ya kadar uzandı; 1901'de Amerika'ya seyahat etti ve Başkan Theodore Roosevelt'in bir portresini yaptı. Özel hayatında üç kez evlendi; ikinci eşi Yulya Letkova ve üçüncü eşi Mariya Matavtina sık sık ilham perileri oldu.
Konstantin Makovski'nin üretken kariyeri, 1915'te Sankt-Peterburg'da bir trafik kazasında aldığı yaralar sonucu trajik bir şekilde sona erdi; atlı arabasına elektrikli bir tramvay çarpmıştı. Maleviç ve Kandinski gibi sanatçıların öncülük ettiği avangart hareketlerin daha sonraki yükselişi, onun daha geleneksel üslubunu geçici olarak gölgede bıraksa da, Makovski'nin mirası devam etmektedir. Rus tarihi ve yüksek sosyetesinin büyüleyici tasvirleri, teknik becerisi ve 19. yüzyıl Rusya'sının dinamik sanat ortamındaki rolüyle kutlanmaya devam ediyor; son sergiler ve bilimsel çalışmalar onun önemini yeniden teyit ediyor.