這幅自畫像以豐富的質感呈現了藝術家的形象，塗層觸動著觀者的目光。大膽的筆觸在畫布上舞動，創造出一種幾乎令人振奮的效果，仿佛作品本身具有生命，回響著藝術家內心的不安。藝術家的頭上戴著一頂寬邊帽，其白色和灰色的塗層交錯著，宛如在這層之下，潛藏著思想的旋渦。他的肩膀披著一件複雜的外套，色彩由綠、棕和藍交織而成，這是一件似乎在低語著創造與掙扎故事的衣物。

背景中充滿了動態的藍色，纏繞著這個身影，仿佛普羅旺斯上空的天空，幾乎讓人感覺藝術家在伸出邀請，使觀者感受到他靈魂的本質。這個自畫像體現了內省的一刻，傳達出深刻的情感衝擊，仿佛藝術家不僅在展示一個形象，而是在分享他內心的動蕩、激情與堅韌。從歷史上看，這幅作品捕捉到了梵高在個人轉變時期的旅程—標誌著他向色彩鮮明、表現形式轉變的方向，這將定義他的遺產。它反映出他在情感與經歷的混亂中持續探索身份的發展，鞏固了其作為後印象派重要基石的意義。