Badet i det æteriske lys fra en fuldmåne indfanger dette træsnit et landligt landskab om natten med betagende skønhed. De snoede vandingskanaler snor sig gennem rismarkerne og leder betragterens blik mod en tæt række silhuetagtige træer under den månbelyste himmel. Den lysende månesfære er perfekt afbalanceret over horisonten og kaster en kølig, sølvblå nuance over hele scenen. Træerne er skildret i dyb indigoblå og sort, hvilket står i skarp kontrast til det klare vand og konturerne af markerne, der minder om frost eller let tåge. Dette spil mellem lys og skygge, kombineret med en minimalistisk farvepalette i blå, hvid og sort, skaber en rolig og kontemplativ atmosfære, der inviterer til refleksion.

Kunstnerens teknik er klassisk shin-hanga, der kombinerer traditionelle ukiyo-e-metoder med en moderne følsomhed for atmosfære og naturalisme. De subtile gradueringer i himlen og de fine detaljer ved markernes kanter vidner om en mesterlig beherskelse af træsnitsmediet. Kompositionen – afbalanceret, men stadig dynamisk – fremhæver ikke blot naturens skønhed, men også harmonien mellem menneskelig dyrkning og natur. Skabt i 1946, kort efter Anden Verdenskrig, afspejler værket et ønske om fred og en tilbagevenden til det rolige landliv. Dets stille følelsesmæssige dybde og forfinede kunst gør det til et vigtigt værk inden for shin-hanga-bevægelsen og den japanske trykhistorie.