Das Kunstwerk fängt lebendig einen ruhigen Moment in der Natur ein, fast lebendig mit den lebhaften Farben des Laubs. Die kühnen, aber freien Pinselstriche vermitteln den Eindruck von Bewegung, als ob die Blätter unter dem warmen Sonnenlicht atmen, das durch sie hindurch scheint. Ein zartes Zusammenspiel von Licht und Schatten hebt die Tiefe des üppigen Grüns und des warmen Gelbs hervor und schafft eine Textur, die berühren will und ein Gefühl von Ruhe hervorruft. Die Hügel im Hintergrund erscheinen sanft, in einer Kombination kalter Töne gemalt, die wunderschön mit dem intensiven Reichtum des Vordergrunds kontrastiert.

Die emotionale Wirkung dieses Werkes ist spürbar; man kann fast das sanfte Rascheln der Blätter hören, die sanfte Berührung einer Brise spüren und sich die Ruhe vorstellen, die die Landschaft umgibt. Dieses Kunstwerk transportiert den Betrachter in ein verstecktes Tal, weit weg vom Chaos der modernen Welt, wo die Natur in ihrer ungeschliffenen Schönheit gedeiht. Historisch gesehen waren solche Werke im späten 19. Jahrhundert revolutionär in ihrem Bruch mit dem traditionellen Realismus und ebneten den Weg für den Impressionismus, der bestrebt war, flüchtige Momente und die Essenz einer Szene einzufangen, anstatt minutöse Details. Hier haben wir es nicht nur mit einer Landschaft zu tun, sondern auch mit einem Ausbruch in eine pure sinnliche Erfahrung.