En este cautivador paisaje, el entorno bañado por el sol envuelve al espectador en una sensación de calidez y tranquilidad. Los árboles prominentes, cuyas hojas verdes se mecen suavemente con la brisa, contrastan ricamente con el cielo azul claro por encima. La pincelada es expresiva pero refinada; la técnica clásica de Sorolla brilla a través de texturas que parecen casi vivas, capturando el destello de la luz solar contra el follaje. La composición invita a la vista a vagar desde los robustos troncos de los árboles hasta los suaves contornos de la vegetación plantada abajo, culminando en los edificios blancos que llaman en la distancia, un recordatorio de la civilización en medio del esplendor de la naturaleza.

La paleta de colores baila entre verdes vibrantes, blancos brillantes y azules soleados, creando una atmósfera rebosante de vitalidad. El artista utiliza magistralmente la luz para crear profundidad—los brillos resplandecen, mientras que las sombras se acurrucan en las curvas del paisaje. Este juego de luz y color genera un impacto emocional, evocando sentimientos de nostalgia, paz y un anhelo por la serenidad que un espacio así ofrece. Históricamente, Sorolla fue profundamente influenciado por su entorno mediterráneo, y esta pieza captura la esencia de esa herencia, reflejando un momento en 1910 donde la naturaleza y arquitectura conversan armoniosamente.