La obra presenta una escena íntima de tazas de porcelana y una tetera elegantemente dispuestas sobre una vibrante bandeja roja, el contraste de colores capturando de inmediato la atención. Las cerámicas de diseño azul sobre blanco evocan un sentido de elegancia, mientras que la delicada superficie del mantel está magistralmente representada, irradiando textura a través del medio de la pintura. Una exuberante planta verde adorna la escena junto a la vajilla, su rico verde proporcionando un contrapeso perfecto a los rojos y azules. El fondo suave y apagado resalta el enfoque en los elementos del primer plano, estableciendo una atmósfera tranquila y serena.

En esta naturaleza muerta, la composición está cuidadosamente orquestada; la planta, el juego de té y la bandeja guían la mirada del espectador en una delicada danza. El uso de luz natural de Monet refleja en las superficies brillantes, otorgando una calidad vívida que casi invita a tocar los objetos. Esta obra surge de un contexto histórico donde el Impresionismo estaba cambiando la forma en que percibimos el arte, rompiendo con las estrictas tradiciones del realismo y ofreciendo una interpretación más personal. El impacto emocional de la pieza resuena profundamente; hay una tranquila alegría en la simplicidad del momento capturado. Es un tributo a la belleza de la vida cotidiana, reforzando la importancia de la quietud en medio de nuestro mundo complejo.