Dans cette œuvre captivante, une jeune femme se tient de profil contre un arrière-plan atténué qui évoque des tons doux et fumeux. Vêtue d'un élégant vêtement sombre, sa silhouette est définie par les lignes fluides de sa tenue, qui contraste magnifiquement avec la simplicité de l'arrière-plan. Ses cheveux, ondulés, capturent la lumière de manière à rehausser la profondeur de son caractère et les émotions qu'elle dégage. La façon dont ses mains sont jointes ajoute une aura de contemplation, invitant le spectateur à son monde silencieux, plein de pensées inexprimées et d'une élégance méditative.

La maîtrise de Monet dans la manipulation des nuances de noir est évidente, créant des couches de texture qui suggèrent la richesse du tissu. La combinaison d'un coup de pinceau raffiné et des tons de couleur évoque un sentiment de nostalgie, plongeant l'observateur dans le XIXe siècle, où des styles comme celui-ci étaient le symbole de la grâce féminine. Ce portrait capture non seulement la ressemblance de la femme, mais aussi l'esprit de l'époque, mêlant esthétique et profonde narration. Il sert de rappel du tissu social de l'époque, montrant comment l'identité personnelle était entrelacée avec la mode et les attentes sociales.