Nesta obra evocativa, uma cena se desenrola onde barcos de pesca descansam em um fundo costeiro atenuado, evocando uma sensação de tranquilidade interrompida apenas pelo suave movimento das ondas contra a costa. Os barcos, representados com pinceladas espontâneas, apresentam uma rica variedade de cores — vermelhos vibrantes e brancos contrastam com os suaves cinzas do céu. A técnica de Monet de aplicar a pintura rapidamente captura as qualidades transitórias da luz e da atmosfera, permitindo que os espectadores quase sintam o ar fresco e ouçam o chamado distante das gaivotas. A paisagem, com suas estruturas simples e tons terrosos, é um testemunho da vida cotidiana dos pescadores, mas encapsula um momento fugaz que se sente ao mesmo tempo íntimo e universal.

A composição guia harmoniosamente o olhar da linha costeira até o horizonte, com os barcos ancorando a atenção do espectador. A cabana de palha à direita oferece um contraste rústico à fluidez da água e dos barcos, ancorando a cena. O trabalho de pincel de Monet, caracterizado pela sua aplicação solta e em camadas, cria uma sensação de movimento e vida; parece que os barcos estão vivos, balançando suavemente ao ritmo do mar. O impacto emocional é profundo — convida à contemplação tanto da beleza da natureza quanto da simplicidade dos esforços humanos. Como parte de um movimento que buscava capturar a realidade com profundidade emocional, esta peça mostra a notável capacidade de Monet de transformar uma cena mundana em uma experiência imersiva, refletindo a conexão do artista com o mundo ao seu redor.