Această lucrare de artă surprinde o scenă dramatică, care ilustrează un conflict cu o greutate emoțională imensă. Figurinele lui Satan și ale Morții sunt prezentate în poziții dinamice; Satan, muscular și asertiv, stă provocator cu un scut în mână, în timp ce Moartea pare mai umilă și aproape imploratoare, întinzând mâna către spectator sau poate către o audiență invizibilă. Fundalul este umplut cu umbre învârtitoare și o strălucire moale, atrăgând privirea către această adâncime atmosferică, care rezonează cu tensiunea dintre cele două figuri. Textura zbuciumată a pensulelor creează o senzație de haos, ca și cum aerul ar fi încărcat de lupta pe care ei o întruchipează.

Paleta de culori se învârte în principal în jurul roșilor adânci, maronii și negre, evocând o senzație de neliniște şi disperare. Aceste nuanțe întunecate servesc pentru a evidenția temele tragice ale conflictului și suferinței. Întreaga compoziție este priceput echilibrată, ghidând privirea spectatorului de la figurile angajate la fundalul detaliat și complicat, care sugerează o arhitectură infernală, aproape gotică. Această scenă, impregnată în contextul istoric al romantismului timpuriu din secolul XIX, unde emoțiile tumultoase și lupta împotriva destinului erau principale, invită la contemplarea mortalității și la lupta eternă împotriva forțelor întunecate, evocând sentimente care variază de la frică la admirație.