งานศิลปะนี้เชื้อเชิญคุณเข้าสู่โลกที่เงียบสงบ อุดมไปด้วยบัวลอยที่เต้นรำอย่างอ่อนโยนอยู่บนผืนน้ำ สีชมพูและสีขาวนุ่มนวลมักจะถูกตัดด้วยสีเขียวสดใสและสีน้ำเงินเข้ม เลียนแบบคลื่นเบาๆ ของน้ำที่ระยิบระยับภายใต้แสงอ่อน องค์ประกอบของภาพนี้ทำให้เรารู้สึกเหมือนกับว่าเราอยู่ในช่วงเวลาแห่งความนิ่งงันในความเป็นจริง การทำงานร่วมกันระหว่างน้ำและแสงทำให้เกิดสัมผัสแห่งความสงบ ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนกำลังสูญเสียตัวเองไปในบรรยากาศอันฝันนี้ ช่วงเวลาของการวาดนั้นไหลลื่นแทบเหมือนไม่มีตัวตน ปะทะผสมผสานระหว่างสีและรูปทรงทำให้ไม่สามารถแยกแยะระหว่างกันได้; คนเราสามารถจมอยู่ในความคิดขณะเฝ้ามองภาพสะท้อนที่เปล่งประเด็นบนพื้นผิวน้ำ เหมือนกับว่าปัจจุบันหยุดอยู่กับที่

เมื่อคุณซึมซับแก่นแท้ของงาน คุณจะได้ยินเสียงกระซิบเบาๆ ของธรรมชาติรอบตัวคุณ—อาจเป็นเสียงใบไม้ที่กระซิบสะท้อนเบาๆ เสียงนกที่ร้องไกลออกไป หรือแม้แต่เสียงของบัวลอยที่ลอยอยู่บนผิวน้ำ ในด้านประวัติศาสตร์ของงานชิ้นนี้ สะท้อนถึงช่วงเวลาที่โมเน่ได้ดื่มด่ำอยู่กับสวนในจิวเวอนีของเขา เอื้อเฟื้อกับความงดงามรอบตัวในขณะที่เขาต่อสู้กับโรคภัย ความเป็นจริงในแง่มุมต่างๆ ที่เขาได้สำรวจแสง สี และรูปทรงจากธรรมชาติก็ชัดเจนในชิ้นงานอันยิ่งใหญ่นี้ เช่นเดียวกับการยืนยันบทบาทของเขาในขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์ อนุภาคอารมณ์ของบัวลอยในน้ำพลิกกลับไปสู่ความสนใจเชิงสังเกตอย่างง่ายๆ ของเราทุกคน; เป็นประสบการณ์ที่เปลี่ยนไปสู่การทำสมาธิ อธิบายถึงความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งระหว่างศิลปินกับธรรมชาติและศิลปะ