เตโอดอร์ รูโซ

เอเตียน ปิแอร์ เตโอดอร์ รูโซ เกิดที่ปารีสเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1812 เป็นบุคคลสำคัญในวงการศิลปะฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 และเป็นผู้นำที่ไม่มีใครโต้แย้งของกลุ่มจิตรกรภูมิทัศน์บาร์บิซง เขาเป็นบุตรชายของช่างตัดเสื้อ รูโซค้นพบพรสวรรค์ทางศิลปะของเขาเมื่ออายุ 14 ปีระหว่างการเดินทางไปยังภูมิภาคจูรา ซึ่งความงามอันดิบเถื่อนของทิวทัศน์ได้จุดประกายความหลงใหลไปตลอดชีวิต แม้ว่าเขาจะได้รับการฝึกฝนอย่างเป็นทางการจากจิตรกรแนวนีโอคลาสสิกอย่างโจเซฟ เรมงด์ แต่ในไม่ช้าเขาก็รู้สึกไม่พอใจกับขนบธรรมเนียมทางวิชาการที่เข้มงวด ด้วยแรงบันดาลใจจากธรรมชาตินิยมของปรมาจารย์ชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 และผลงานที่เต็มไปด้วยบรรยากาศของจิตรกรชาวอังกฤษร่วมสมัยอย่างจอห์น คอนสเตเบิล รูโซจึงตัดสินใจวาดภาพจากธรรมชาติโดยตรง การวาดภาพ *กลางแจ้ง* (en plein air) นี้เป็นการปฏิวัติในยุคนั้น ซึ่งเป็นการยืนยันความมุ่งมั่นของเขาที่จะนำเสนอธรรมชาติไม่ใช่ในฐานะฉากหลังในอุดมคติสำหรับเรื่องเล่าทางประวัติศาสตร์ แต่เป็นหัวข้อที่มีพลังและมีชีวิตชีวาในตัวเอง

อาชีพในยุคแรกของรูโซเป็นการเดินทางที่วุ่นวายของการยอมรับเพียงชั่วครู่และการปฏิเสธอย่างสิ้นเชิง เขาได้จัดแสดงผลงานครั้งแรกที่ซาลอนแห่งปารีสอันทรงเกียรติในปี ค.ศ. 1831 และได้รับการชื่นชมในช่วงแรก อย่างไรก็ตาม การแหกกฎของเขาพิสูจน์แล้วว่ารุนแรงเกินไปสำหรับคณะกรรมการอนุรักษ์นิยม ในปี ค.ศ. 1836 ภาพวาดบนผืนผ้าใบอันทะเยอทะยานของเขา *ฝูงวัวลงจากเขา* ถูกปฏิเสธ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของการถูกเนรเทศจากซาลอนเป็นเวลาเจ็ดปี ซึ่งในช่วงเวลานั้นผลงานทุกชิ้นที่เขาส่งไปถูกปฏิเสธ การเซ็นเซอร์อย่างต่อเนื่องนี้ทำให้เขาได้รับฉายาว่า 'le grand refusé' (ผู้ถูกปฏิเสธผู้ยิ่งใหญ่) แม้จะถูกห้ามจากการแสดงในนิทรรศการอย่างเป็นทางการ แต่ชื่อเสียงของเขากลับเติบโตขึ้นอย่างน่าประหลาดใจในแวดวงหัวก้าวหน้า ด้วยการสนับสนุนจากนักวิจารณ์ผู้มีอิทธิพลและเพื่อนศิลปิน รูโซได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความซื่อตรงทางศิลปะและการท้าทายต่อระบบวิชาการที่ล้าสมัย ผลงานของเขาได้รับการชื่นชมในด้านความคิดริเริ่มและความลึกซึ้งทางอารมณ์

รูโซไม่ย่อท้อต่อการปฏิเสธอย่างเป็นทางการ เขาแสวงหาที่หลบภัยและแรงบันดาลใจในชนบทของฝรั่งเศส เขาไปเยือนป่าฟงแตนโบลครั้งแรกในปี ค.ศ. 1833 และในทศวรรษที่ 1840 เขาก็ได้ตั้งรกรากในหมู่บ้านบาร์บิซงที่อยู่ใกล้เคียง ที่นั่นเขากลายเป็นบุคคลสำคัญของกลุ่มศิลปินที่ไม่เป็นทางการซึ่งมีปรัชญาทางศิลปะเดียวกัน รวมถึงฌอง-ฟรองซัวส์ มิลเลต์, จูลส์ ดูเปร และนาร์ซิส-เวอร์จิล ดิแอซ เดอ ลา เปญา กลุ่มนี้ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อกลุ่มบาร์บิซง ได้ละทิ้งสตูดิโอเพื่อการสังเกตธรรมชาติโดยตรง ภาพวาดของรูโซในยุคนี้ เช่น *ใต้ต้นเบิร์ช, ยามเย็น* ได้จับภาพจิตวิญญาณอันเงียบสงบแต่ดิบเถื่อนของป่า เขาพรรณนาต้นไม้ด้วยบุคลิกที่เกือบจะเหมือนมนุษย์ ภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยอารมณ์เศร้าหมองและครุ่นคิดอันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งกลายเป็นลายเซ็นของเขา

สไตล์ทางศิลปะของรูโซถูกกำหนดโดยเทคนิคที่ новаторский และเสียงสะท้อนทางอารมณ์ที่ลึกซึ้ง เขาต่อต้านภูมิทัศน์ที่สงบและในอุดมคติของลัทธินีโอคลาสสิก แต่กลับพรรณนาธรรมชาติว่าเป็นพลังที่ดุร้ายและไม่เชื่อง การใช้ฝีแปรงขนาดเล็กที่มีพื้นผิวสูงและการสร้างชั้นสีเพื่อสร้างพื้นผิวที่สมบูรณ์และจับต้องได้ของเขาเป็นการบุกเบิก ซึ่งเป็นการคาดการณ์เทคนิคของจิตรกรอิมเพรสชันนิสต์ นักวิจารณ์บางครั้งมองว่างานของเขา 'ยังไม่เสร็จ' แต่ผลกระทบนี้เป็นทางเลือกโดยเจตนาเพื่อที่จะยังคงซื่อสัตย์ต่อประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสโดยตรงของเขากับภูมิทัศน์ ด้วยการผสมผสานการสังเกตที่เป็นกลางและเชิงประจักษ์เข้ากับการตอบสนองทางอารมณ์ที่เป็นส่วนตัวของเขาเอง รูโซได้ยกระดับการวาดภาพภูมิทัศน์จากประเภทรองให้กลายเป็นสื่อกลางอันทรงพลังสำหรับการแสดงออกส่วนบุคคล

การปฏิวัติในปี ค.ศ. 1848 ในที่สุดก็ได้นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงในบรรยากาศของโลกศิลปะ ซึ่งนำไปสู่การยอมรับอย่างเป็นทางการที่รอคอยมานานของรูโซ เขาได้รับเหรียญชั้นหนึ่งที่ซาลอนในปี ค.ศ. 1849 และเครื่องราชอิสริยาภรณ์เลฌียงดอเนอร์ในปี ค.ศ. 1852 ผลงานของเขาได้รับการยกย่องในงานนิทรรศการสากลปี ค.ศ. 1855 ซึ่งทำให้ชื่อเสียงของเขาในฐานะปรมาจารย์มั่นคงยิ่งขึ้น นอกเหนือจากงานศิลปะของเขาแล้ว รูโซยังเป็นนักอนุรักษ์สิ่งแวดล้อมผู้บุกเบิก โดยประสบความสำเร็จในการยื่นคำร้องต่อจักรพรรดินโปเลียนที่ 3 เพื่อสร้างเขตอนุรักษ์ในป่าฟงแตนโบล ปีสุดท้ายของเขาเต็มไปด้วยความยากลำบากส่วนตัวและสุขภาพที่ทรุดโทรม หลังจากป่วยด้วยโรคหลอดเลือดสมอง เขาเสียชีวิตที่บาร์บิซงเมื่อวันที่ 22 ธันวาคม ค.ศ. 1867 โดยมีมิลเลต์เพื่อนสนิทของเขาคอยดูแล มรดกของรูโซนั้นยิ่งใหญ่มาก เขาไม่เพียงแต่ปลดปล่อยการวาดภาพภูมิทัศน์เท่านั้น แต่ยังปูทางไปสู่ลัทธิสมัยใหม่ ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ